НОВОСТИ

21.јун 2018. Сала НСО, 21. јуни, 19ч Улаз слободан.

У оквиру обележавања светског дана музике, Нишки симфонијски оркестар вам представља обраде једних од најлепших поп - рок песама.

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.

Aндрија Минчић(1986), дипломирао је у класи проф. Анте Гргина, затим специјализирао на катедри за камерну музику. Током студија свирао је на месту првог кларинета дувачког квартета “Наис Арт”са којим је наступио на више од 30 концерата (Ниш, Београд, Књажевац, Лесковац, Пирот, Врање). Наступао је више пута на “Фестивалу камерне музике”у Београду (сала СКЦ-а и галерија “Прогрес”), “Коларчевој задужбини”. Као члан оркестра Студентског културног центра и оркестра Факултета уметности, наступао је као први и соло кларинетиста. Као концертни солиста свирао је на преко 50, концерата у земљи и иностранству (Шпанија, Грчка, Бугарска, Швајцарска, Енглеска, Холандија, Француска, Турска…) Издвајају се солистички концерти на “Мокрањчевим данима”у Неготину и Истанбулу 2013. и 2014. године. У периоду фебруар- март 2012. и децембар- јануар 2013. наступао је на месту првог и бас кларинета оркестра “Синфониета Софиа”у најеминентнијим салама Европе, попут Цонцерт Гебоw-а, Амстердам, Палау де ла Мусица, Гранд театро де Лицеу, Л’ Аудоторио, Барцелона, Л’Аудиторио, Мадрид, Вицториа Халл, Женева, Тонхалле, Цирих, Ст. Паулс, Цовент Гарден, Лондон, Гранд Халл, Yорк. У оквиру НИМУС-а, наступио је више пута као члан дувачког квинтета “Нишки солисти”, оркестра “Империо”, триа “Варахило”. Као гост наступао је на концертима Триа “Анима”и на вечери ауторске музике проф. А. Гргина. Усавршавао се код истакнутих педагога у земљи и иностранству, попут В. Кленковског, Србија, М. Бекавца, Словенија, Ф. Бенда, Швајцарска. Наступао је под диригентском палицом следећих диригената: С. Костић, М. Ињац, В. Шоуц, Д. Савић, З. Станисављевић, А. Вујић, Србија, Ф. Муратовски, Македонија, Ле Фи Фи, Вијетнам, Џ. Рос, Велика Британија, С. Динић, Швајцарска, С. Симеонов, Бугарска, К. Н. Лане, САД… Стпендиран је више пута од стране града Ниша, добитник је стипендије општине Медијана “Св. Петка”, највећег признања града Ниша “11. Јануар”као најбољи дипломирани студент ФУ у Нишу за 2009. годину, “Сребрног знака”Универзитета у Нишу, као и “Гранд При-ја”Занатске коморе Србије. Марта 2013. почиње са педагошком активношћу у звању наставник стручног предмета на катедри за дувачке инструменте Факултета Уметности у Нишу, на предметима Оркестарске деонице, Познавање литературе и извођаштва и Кларинет. У току године активно учествује на премијери и осталим извођењима оперете “Слепи миш”, као и 9. симфоније Л. ван Бетовена. Априла 2014. остварује сарадњу са дуом ’’Пиано целло’’, који чине реномиране професорке Истанбулског Универзитета Емине Сердароглу и Дилбаг Токаy, након чега се премијерно одржава концерт у сали Фyлиа Санат у Истанбулу. Децембра и јануара 2015. наступа на месту првог кларинета оркестра Страусс Фестивал на концертима у Шпанији и Португалији свирајући у Малаги, Севиљи, Мадриду, Порту, Лисабону. Новембра 2015. наставља успешно сарадњу са чланицама Пиано целло дуа концертима у Сали Истанбулске опера Суреyа Санат и Енка Мусиц халл.


ПРОГРАМ

 

ABBA - The winner takes it all

The Animals - The house of the rising sun

Led Zeppelin - Strairway to heaven

The Beatles - Can't buy me love

Deep Purple - Smoke on the water

Queen - Bohemian rhapsody

Europe - The final countdown

Queen - We will rock you

ABBA - Thank you for the music

Аранжмани: Свилен Симеонов

Сала НСО, 21. јуни, 19ч

Улаз слободан.

Прикажи мање

Словенске душе.

7.јун 2018. год у 20 ч, сала Нишког симфонијског оркестра

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.

Сања Јовић-Ђорђевић рођена је 1984. у Тетову, Македонија. Основно и средње музичко образовање стекла је у Школи за музичке таленте у Ћуприји. Дипломирала је и специјализирала са највишим оценама на ФМУ у Нишу у класи проф. Ангела Станкова (редовни професор на Националној академији Панчо Владигеров у Софији),под чијим је менторством школовање наставила на докторским студијама које је факултет касније дискредитовао.Усавршавала се на мајсторским курсевима и учила код професора Ангела Станкова, Дејана Михаиловића, Љубивоја Николића, Ђерђа Зазровића, Иване Аћимоски- Жикић, Михала Будинског, Хагаи Шахама (Израел) и Уроша Пешића и Зорана Марковића…Сарађивала је са пијанистима- Светлана Дејановић- Аврамовић, Зорица Ћетковић, Олга Петровић, , Јасминка Чакар, Бојан Младеновић,... Наступала је широм Србије и у Бугарској, Грчкој, Македонији,Црној Гори, Украјини, Шпанији, Португалији… Међу најзначајнијим наступима налази се концертна турнеја Национална концертна сезона (пројекат под покровитељством Министарства културе републике Србије) реализована уз клавирску сарадњу са пијанистом Бојаном Младеновићем и Сибелијусов Концерт за виолину и оркестар, реализован са Нишким симфонијским оркестром са којим често наступа као солиста. 2016. године са камерним триом у саставу виолина,кларинет - Милош Мијатовић, и клавир- Срђан Ђорђевић има успешну концертну турнеју по Украјини, у току које је на Житомирском Колеџу културе и уметности Иван Охијенко, одржала и мастерклас. Вишеструки је добитник стипендије из Фонда за младе таленте и стипендије града Ниша. Добитник је и стипендије за подстицај уметничко-истраживачког рада Министарства просвете републике Србије за најуспешније докторанте у академској 2009/ 2010. години. - Стипендија организатора за учешће на летњој виолинској академији у Семерингу- Аустрија. - Стипендија Каyалех виолинске академије у Швајцарској за усавршавање код професора Хабиба Кајалеха (једног од најистакнутијих ученика Ј. Мењухина) на стаге- перформинг цоурсе, намењен солистима и сценским извођачима. Запослена је у Нишком симфонијском оркестру на позицији заменик концертмајстора. Један је од оснивача и концертмајстор камерног оркестра Импресија и I виолина гудачког квартета Креативо.

Милош Мијатовић рођен у Нишу, завршио је нижу и средњу музичку школу 'Др Војислав Вучковић " у класи професора Томислава Николића. Дипломирао на Академији уметности у Новом Саду у класи професора Николе Срдића и Александра Тасића. Специјалистичке студије заврсио на Факултету уметности у Нишу у класи професора Анте Гргина. Усавршавао се код еминентних професора као што су: Јехуда Гилад (Унивезитет Јужне Калифорније), професор Мајкл Колинс (Ројал Академија- Лондон, Енглеска), Мате Бекавац (Словенија), професор Ернесто Молинари(Универзитет уметности у Берну, Швајцарска) и професор Мишел Арињон (Национални конзерваторијум СУПЕРИОР – Париз, Француска). Добитник је прве награде на Интернационалном такмичењу у Барлети, Италија 2005. и 2006. године. Друга награда на Међународном такмичењу младих музичара у Падови, Италија. Специјална награда на Интернационалном такмичењу камерних ансамбала у Суботици. Универзитет у Новом Саду и Министарство културе додељују му специјалну награду за уметничке активности, а 2011 године добија стипендију шведске владе. Наступао је као солиста са оркестром Академије уметности у Новом Сад и наступао је у Италији, Француској, Аустрији, Шведској, Енглеској, Белгији, Немачкој, Канади и Србији. Наступао је на неким од најзначајнијих фестивала у Србији и иностранству као сто су БЕМУС, НОМУС, НИМУС, Међународна трибина композитора, Интернационални фестивал у Тролхетену (Шведска), Музички фестивал у Лондону (Енглеска) и ИМПУЛС међународна Академија за савремену музику у Грацу (Аустрија). У период од 2001 до 2006, Милош Мијатовић наступа као први кларинетиста Симфонијског оркестра Академије уметности у Новом Саду (Србија) и сарађује са диригентима Кент Нагано, Волфганг Савалич, Валери Гергијев, Клаудио Вандели, Младен Јагуст, Берислав Скендеровић и многи други. Од 2005. године је стални члан Интернационалног оркестра југоисточне европе на месту првог кларинетисте. Од 2013. године је редован члан ,, No Borders Orchestra’’ са којим наступа у земљи и иностранству. Оснивач октета ,, ЕБОНИ " коју чине сви студенти класе проф Милоша Мијатовића са којима је наступао на свим хуманитарним и значајним манифестацијама широм Србији. Члан ансамбла за савремену музику ,, СТУДИО 6 " са којим је премијерно изводио дело ,, Песме о ратовима које сам видео’’ (2007) Хајнер Гоебелс. Снимао је за ТВ и радио станице у земљи и иностранству (РТС,РТВ, АРТ ТВ). Милош Мијатовић је редован члан Интернационалне асоцијације кларинетиста ICA у Америци и Европске асоцијације кларинетиста. Ради као ванредни професор на Факултету уметности , Универзитета у Нишу, Србија.


ПРОГРАМ

 

Н.Р. Корсаков - Фантазија на српске теме оп.6

Н.Р. Корсаков - Концертна фантазија за виолину и оркестар на руске теме оп. 33

А. Гргин - Концерт за кларинет и оркестар

Б. Милошевић, А Гргин - Hameum свита за виолину и кларинет

Прикажи мање

Јубилеји композитора - Пучини 160 година од рођења.

25.мај 2018. год у 20 ч, сала Нишког симфонијског оркестра

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.

Бојко Цветанов је бугарски оперски тенор. Студирао је на Бугарској музичкој академији у свом родном граду Софији са професором Хаџиевим, а 1982. године био је солиста са Софијском националном опером. Каријеру је започео са великим улогама у операма композитора Ђузепеа Вердиа, као што је војвода Риголето, Форесто у Атили, Радамес у Аиди. Наступао је и као Линдоро у Италиан у Алжиру, Фернандо у Ла Фаворита и Полионе у Норми. Од почетка је био једнако успешан као певач на концертима и ораторијима. Цветанов је наставио студије са Борисом Христовим у Риму, а са проф. Г. Лехманом и Маргаритом Лилововом у Бечу. Поред многих наступа у својој земљи, наступао је у Немачкој, Аустрији, Италији, Швајцарској, Холандији, Француској, Шпанији, Португалу, Данској, Шведској, Мађарској, Чешкој Републици и Русији. Освојио је и награде на међународним певачким такмичењима. Од 1991. године је члан „Оперске Куће“ у Цириху. Друге улоге у којима је Бојко Цветанов одликовао укључују тумачења Ленског у Чајковском „Еугенију Онегину“, Алваро (Сила судбине), Италијански певач (Каваљер са ружом), Арнолда (Вилиам Тел), Родолфо (Боеми), Пинкертон (Мадам Бутерфли), Луиђи (Плашт), и др . Цветанов је 2000. године снимио продукцијски ЦД са оркестром Софијске националне опере под водством Наидена Тодорова.

Цветелина Малђанска-сопран, у шестој години почела је да студира клавир и солфеђо. Дипломирала је као медицински лекар 1994. године на Медицинској академији у Софији, а повремено се вежбала као лекар све до 2000. године, али је остала заиста посвећена систематичном развоју пјевачког талента. Током својих медицинских студија започела је часове класичног певања на приватној музичкој академији "Сакра" са светски познатом бугарском оперном прима и мецо сопраном Алекандрином Милчевом. У овом инспиративном окружењу госпођа Малђанска добила је брзо изузетно контролисану гласну технику и дубоку лирску интерпретацију, коју су приметили не само музички критичари, већ и фондација "Отворено друштво" Џорџа Сороса, која јој је доделила стипендију и такође јој је пружила прилику да присуствује Музичкој академији "Борис Христоф" у Риму. Освојила је 1995. године своје прве награде на Међународном такмичењу за певаче "Христо Брамбаров" у Софији и Међународно такмичење за певаче "Францесцо Паоло Неглиа" у Ени-Италија. Похађала је летњи курс професора Нормана Шетлера у Есену где је наступала на концерту песама Шуберта у пратњи Проф.Шетлера. Бугарски национални радио доделио јој је награду "Млади музичар године". Добитник је специјалне награде Жирија на Међународном такмичењу за певаче у Марманде у Француској и стипендије такмичења "Ђузепе ди Стефано" у Трапани-Италија. Госпођа Малђанска је свој сценски деби у Русе Државној Опери одржала наступом Луцие ди Ламермур. Наступала у Софијској националној опери и певала је главне улоге и насловне улоге њеног репертоара. Током свих ових година редовних наступа у Бугарској, Малђанску су позвала више оперних позоришта изван Бугарске, међу којима су: Palao della Musica (Барселона) - Виолета (Травиата) и Хелен (Кармина Бурана), Театро Реал, Мадрид - Хелен (Кармина Бурана), Рајна Опера Фестивал, Немачка - Михаела (Кармен) ... Снимила је и арије за "Златни фонд" који је емитовао Бугарски национални радио.


ПРОГРАМ

 

Giacomo Puccini - Intermezzo Sinfonico, Opera - Manon Lescaut

Giacomo Puccini - aria Donna non vidi mai, Opera - Manon Lescaut

Giacomo Puccini - aria Donde lieta usci - Opera La Boheme

Gaetano Donizzeti - aria La lla la lala, Opera - L'elissire d'amore

Giacomo Puccini - aria Quando men vo, Opera - La boheme

Giacomo Puccini - aria Addio fiorito asil, Opera - Madam Butterfly

Giacomo Puccini - aria O mio babbino caro, Opera - Gianni Schicchi

Georges Bizet - Prelude Sinfonico, Opera - Carmen

Ruggero Leoncavallo - Recitar. Opera - Pagliacci

Giacomo Puccini - aria Si mi chiamano Mimi, Opera - La Boheme

Giacomo Puccini - aria E lucevan le stelle, Opera - Tosca

Giuseppe Verdi - Prelude Sinfonico, Opera - La Traviata

Pietro Mascagni - Intermezzo Sinfonico, Opera - Cavalleria rusticana

Pietro Mascagni - aria Mamma quel vino, Opera -Cavalleria Rusticana

Прикажи мање

Магија Чајковског 17.Мај.2018 у 20 ч, сала Нишког симфонијског оркестра

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.

Jован Богосављевић је рођен у Београду. Музичко образовање је стицао од свог оца Драгутина Богосављевића, Татјане Олујић и једног од највећих извођача данашњице-Игора Оистраха у Бриселу. Добитник је више првих међународних награда у Италији (Стреза, Тортона, Касгелфидардо). Као солиста, наступао је са свим нашим значајним оркестрима, дворанама и диригентима. На међународној сцени је као солиста наступао у Јапану, Кини, Уједињеним Емиратима, Аргентини, Пољској, Грчкој. Данској, Финској, Италији, Аустрији, Француској, Швајцарској, Белгији, Словенији, Хрватској.... Од иностраних наступа, треба издвојити солистичку турнеју 2010.год. са „Националним Пекиншким симфонијским оркестром", са којим је извео виртуозна дела за виолину и оркестар. Од 2009. год. наступа по Европи као солиста на концертима са минхенским квартетом "Basiona Amorosa", који је добитник „ЕХО КЛАСИК" награде за 2014. год. Добитник је награде Удружења Музичких Уметника Србије , за најбољег младог уметника у 2006. год., а 2012. год. добија и награду часописа „Музика Класика" за извођача године. Јован Богосављевић је редовни професор на Факултету Уметности у Нишу и Музичкој Академији у Источном Сарајеву, на главном предмету-виолина, као и један од оснивача центра за музику „ Страд Арт", камерног оркестра „ Хибриди" и удружења ИКУС, као и камерног састава "Солисти ди суд" са седиштем у Нишу.


ПРОГРАМ

 

П. И. Чајковски - Симфонија бр. 5, е - мол

П. И. Чајковски - Виолински концерт, Д - дур

Прикажи мање

Велике симфоније 26.04.2018 у 20 ч у сали Нишког симфонијског оркестра

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се две године заредом на Universität für Мusik und darstellende Кunst у Бечу и сарађивала са маестром Јормом Панулом, Петером Етвошом, Ангелом Шуревом и Младеном Јагуштом.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. НаОсвојила је прву награду на 3. Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра, 2000. године. Добитник је “Златне значке”, престижне награде 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, 2004. године. Лауреат је Еурооркестар Фестивала у Москви, Русија, 2012. године. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром, Мађарска, Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Музика театро Ансамблом у Риму, као и Омладинским оркестром Турина у Валенсији, Оркестром Конзерваторијума Оскар Еспла у Аликантеу, Шпанија, Националним симфонијским и филхармонијским омладинским оркестрима Ел Салвадора, Националним симфонијским омладинским оркестрима, хором и балетом “Хосе Артигас” и СОДРЕ у Монтевидеу (Уругвај). Стални је гост диригент Нишког симфонијског оркестра. Милена Ињац је дириговала Интернационалним симфонијским оркестром, централног 29. Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног Еурооркестар симфонијског оркестра на истоименом фестивалу у Москви, априла 2012. године. Гостовала је на Трибини композитора у Београду, Бољшој фестивалу Емира Кустурице на Мокрој Гори, НИМУС фестивалу у Нишу, као и фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији, Шпанији, Уругвају и Русији. Одржала је мастеркласе дириговања у Шпанији, Ел Салвадору и Уругвају. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству и два CD издања вокално-инструменталне и инструменталне музике у издању Факултета уметности у Нишу, као и DVD снимљен уживо у Шпанији у издању Универзитета у Мусији. Милена Ињац је професор предмета Оркестар и диригент Симфонијског и Камерног оркестра Concertante Факултета уметности и уметнички руководилац и диригент сценских извођења оперете Ј.Штрауса: Слепи миш и опере Ђ. Росинија: Севиљски берберин, у оквиру обнове оперске сцене у Нишу, у сарадњи Факултета уметности у Нишу, Нишког симфонијског оркестра и Народног позоришта у Нишу. Оперета Слепи миш успешно је изведена као гостујућа представа у сезони 2013. у Народном позоришту у Београду. Продекан је за наставу на ФУ и координатор за међународну сарадњу Универзитетског центра у оквиру пројекта Еразмус+.


Солиста: Саша Мирковић - виола по мишљењу критичара "најбољи српски виолиста" и "харизматични уметник препун ентузијазма", активан је као солиста, камерни и оркестарски музичар, као педагог и организатор музичког живота. На бројним реситалима и камерним концертима, али и на наступима са ансамблом Метаморфозис, чији је оснивач и уметнички вођа, изводи разноврстан и специфичан програм – од барока до савремене музике српских и светских аутора, те до граничних жанрова који комбинују класичне идиоме са етно, џез и поп изразом, аудио и видео технологијом. Рођен у Чачку, 1980. године, музичко образовање стекао је у Школи за музичке таленте у Ћуприји, након чега уписује основне, потом и магистарске студије на Факултету музичке уметности у Београду. Током студија, био је добитник великог броја првих и специјалних награда, укључујући и награде за извођење савремене музике. Међу признањима је и премија такмичења Таленти за 21. век у Словачкој, захваљујући којој је као солиста наступио са Словачким камерним оркестром под управом виолинисте Богдана Вархала. Обимна концертна активност Саше Мирковића обухвата извођења на свим најзначајнијим фестивалима уметничке музике у Србији (Бемус, Међународна трибина композитора, КоМА, БУНТ...), али и наступе у претижним двоаранама и фестивалима широм Европе, у САД, Канади, Аустралији, Новом Зеланду, Хонг Конгу, Италији, Шпанији, Немачкој, Грчкој, Словачкој, Португалу, Бразилу, Кини, Чешкој, БИХ, Мађарској, Летонији, Холандији, Аустрији, Шведској, Норвешкој, Јужној Кореји, Енглеској (Карнеги хол, Њујоршка филхармонија, Волт Дизни Хол, Сиднејска опера, Санта Ћећилија, Палау де ла Музика, Барбикан, Плејел...). Као солиста наступао је са Ансамблом АРТЕ, БКО Љубица Марић, БГО Душан Сковран, Камерним оркестром Шлезингер, СО Војске Србије Станислав Бинички, Омладинским симфонијским оркестром Југоисточне Европе, Камерним оркестром Универзитета у Крагујевцу, Но Бордерс Оркестар. Последњих година остварује изузетно запажене наступе као солиста испред Ансамбла Метаморфозис, чији је оснивач и уметнички вођа. Остварио је значајан број трајних снимака за националне и међународне радијске и телевизијске куће. Мирковић је запослен као наставник у звању ванредног професора на Филолошко уметничком факултету у Крагујевцу и соло виола је регионалног Но Бордерс Оркестар. Посвећен истраживању и интерпретацији музике савремених аутора, Мирковић је премијерно извео преко 80 солистичких, камерних и концертантних дела за виолу. Међу ауторима који су Саши Мирковићу посветили своја дела су: Александра Вребалов, Светлана Савић, Драгана Јовановић, Зоран Ерић, Наташа Богојевић, Ана Гњатовић, Бранка Поповић, Драшко Аџић, Ивана Стефановић, Милорад Маринковић, Стеван Ковач Тикмајер, Александар Седлар, Милорад Маринковић, Јасна Вељановић, Петер Мацхајдик, Аират Ицхмоуратов, Владимир Кораћ, Владимир Трмчић, Соња Калајић, Драган Латинчић, Ивана Стефановић... „Наступи Саше Мирковића последњих година постали су синоним за одлично изабран програм и квалтетно извођење светске и српске савремене музике. Било да наступа са ансамблом Метаморфозис или у неком другом саставу, овај ентузијаста и врсни музичар публици и захвалним композиторима нуди врхунску интерпретацију нових дела. Овакви музичари драгоцени су савременим ауторима, јер представљају најбољи доказ да постоје људи који нову музику могу да учине атрактивном за публику.” Срђан Тепарић, музички критичар (Радио Београд 2, Арс сонора, мај, 2014) „За Сашу Мирковића данас слободно и без трунке претеривања можемо да тврдимо да је наш најбољи виолиста. Али, не само то – овај харизматични уметник препун ентузијазма, заједно са члановима ансалмбла Метаморфозис, које увек истиче као нераздвојни параметар сопственог успеха, реализује све боље и боље наступе са изнова свежим,пријемчивим, а квалитетним програмима, чиме уметничко трагање и упорност, у времену у коме живимо и у атмосфери коју многи користе као изговор за сопствене неуспехе – добија сасвим посебну димензију.” Ана Ћирица, музички уредник и водитељ Радио Београда 2 Радио Београд 2, Арс сонора, децембар 2014.


ПРОГРАМ

 

В.А. Моцарт - Симфонија бр.41 „Јупитер

В.А. Моцарт - Увертира из опере „Смрт Титуса

Ф.А. Хофмајстер - Концерт за виолу и оркестар, Д-дур

Прикажи мање

Млади таленти са Нишким симфонијским оркестром, 19.4.2018 у 20 ч у сали Нишког симфонијског оркестра

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.

Владимир Аћимовић, рођен је 2002. године у Нишу. Клавир је почео да учи са седам година. За веома кратко време показао је изразит таленат и склоност ка јавним наступима, а већ после пар месеци учења освојио је прве награде на Међународним такмичењима. 2010. године у Шапцу на 14. Међународном такмичењу осваја Прву награду са 100 поена, а непосредно затим, у Нишу на 11. Међународном такмичењу осваја Прву награду. 2010. године на Међународном Конкурсу “Isola del Sole” у Градо (Италија), осваја 100 поена , Прву награду у својој категорији и уједно постаје апсолутни победник целог такмичења. 2011. године у Шапцу осваја Прву награду са 100 поена на 15. Међународном такмичењу и Прву награду на Републичком такмичењу у Београду исте године. 2012. године, на Међународном такмичењу ''Охридски бисери'' у Охриду (Македонија), осваја Прву награду са максималних 100 поена. 2014. године на Међународном Конкурсу ''Нови пијанисти'' у Софији ( Бугарска) осваја Прву награду са максималним бројем поена. 2015. године на Међународном такмичењу “Craiova piano” у Крајови ( Румунија), осваја Прву награду са максималним бројем поена. 2015. године на престижном, 48. Међународном такмичењу “Virtuosi per musica di pianoforte” у Усти над Лабем (Чешка Република), осваја Прву награду и Специјалну награду за извођење дела Клода Дебисија. 2016. године на 14. Међународном такмичењу у Нишу, осваја Прву награду у својој категорији и постаје Лауреат такмичења. 2016. године на престижном мећународном конкурсу “Меморијал Исидор Бајић” у Новом Саду осваја Другу награду. 2017. године осваја Прву награду на Републичком такмичењу у Београду. Владимир Аћимовић је са успехом наступао у Србији, Русији, Чешкој, Италији, Бугарској, Румунији, Македонији, Кнежевини Лихтенштајн, Швајцарској и Аустрији. Одржао је реситале на међународним фестивалима ''Costantinus'' и ''Нимус'' у Нишу, Музичкој галерији Коларца у Београду, салама Симфонијског оркестра и Синагоге у Нишу, у Свечаној сали града Лесковца, Замку културе у Врњачкој Бањи, Галерији града Врања, Зајечару, Књажевцу , Лихтенштајнском Националном музеју у Вадуцу, Институту за музику у Бечу... Своје прве концерте са оркестром одржао је са десет година у Београду, у великој Сали Коларчеве задужбине, у Свечаној сали града Лесковца и сали Симфонијског оркестра у Нишу са камерним оркестром ''Amoroso'' и диригентом Миленом Ињац. Наступао је као солиста са Нишким симфонијским оркестром и диригентом Даниелом Молесом (Италија) а у Скупштини града Београда наступао је са гудачким оркестром ''ArtLink'' и диригентом Ђорђем Станковићем. Поред тога је наступао са Гудачким оркестром ,,Душан Сковран“ под диригентском палицом Обрада Недељковића. 2015. године, као представник Министарства културе Републике Србије, наступао је на Међународном фестивалу "Мелодика поколења" у Кремљу, Москва, Руска Федерација. Том приликом наступао је као солиста са Председничким оркестром Руске Федерације и диригентом Антоном Орловим, заслужним уметником Руске Федерације, у сали Георгијевски у Кремљу. Владимир Аћимовић завршио је нижу музичку школу у класи чувеног педагога, проф. Милене Куртеве (Бугарска). Сада је ученик трећег разреда средње музичке школе у Нишу у класи проф.Сузане Новаковић. Усавршава се код проф. Илије Чернајева (Бугарска). Владимир Аћимовић редовно учествује на мастер класовима еминентних пијаниста и педагога: Арбо Валдме (Естонија), Кемала Гекића (Србија), Илије Чернајева (Бугарска), Дмитрија Башкирова (Русија), Павела Гилилова (Украјина), Милане Черњавске(Украјина), Арија Вардија ( Израел), Бруно Канинија ( Италија), Рубена Далибалтајана (Јерменија), Григорија Грузмана ( Русија). Владимир Аћимовић је Леаурет награде "CONSTANTINUS" за 2011. годину, која се додељује најперспективнијим младим музичарима до 18 година старости и добитник награде Доситеја за 2015 и 2016 . годину, награду САНУ за постигнуте успехе као и Видовданске награде Града Ниша за 2016. годину.


ПРОГРАМ

 

Р. Шуман – Клавирски концерт, а - мол

Ф. Шуберт – Симфонија бр. 8 („Недовршена“)

Прикажи мање

Јубилеји композитора - Жорж Бизе, 180 година од рођења, 29.3.2018 у 20 ч у сали Нишког симфонијског оркестра

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.

Умит Исгорур, студирао и дипломирао виолончело на „Музичком факултету“ Мичигенског Државног Универзитета, код проф. Овена Кармана. По завршетку магистарских студија на МДУ, почео је програм за докторске студије музичких уметности у оркестарском дириговању са Леоном Грегорианом, а потом дипломирао на Универзитету Dokuz Eylül.

Током свог боравка у Сједињеним Државама, Умит Исгорур је наступао као први виолончелиста Симфонијског оркестра Каламазу и Симфонијског оркестра Великог Лансинга. Студирао је и камерну музику код др. Валтера Вердехера, Роберта Дана и Јоела Кросника. Мастер часове похађаоје код Харвеја Шапироа, познатог професора за виолончело који је више од 30 година предавао у музичкој школи “Julliard”.

Умит Исгорур је доказао свој успех 1988. године у иностранству победивши на такмичењу БАХ - Такмичење младих уметника. Од тада је одржао бројне концерте и мастер часове у Немачкој, Француској, Италији, Еквадору, Куби, САД, Белгији, Норвешкој, Холандији и Турској Републици Северни Кипар.

Током шестогодишњег мандата као доцент на Државном конзерваторијуму Универзитета Dokuz Eylül, господин Исгорур је основао Симфонијски оркестар Универзитета Dokuz Eylül и дуго година служио као координатор и уметнички директор. Умит Исгорур је први редовни професор за виолончело у Турској. Тренутно је директор оба Државна консерваторија Универзитета Dokuz Eylül, уметнички директор DESO-а и наставља да предаје и наступа на Државном конзерваторију Универзитета Dokuz Eylül.


ПРОГРАМ

 

В.А. Моцарт - Увертира „Турски марш“ из сонате за клавир А-дур, аранжман Свилен Симеонов

Ayrilik - Аранжман Хакан Шенсој

Fuzuli Kantatasi - Аранжман Хакан Шенсојem>

Sari Gelin - Аранжман Хакан Шенсој

ПАУЗА

Ж. Бизе - Симфонија бр.1, Ц-дур

- Allegro vivo

- Adagio

- Menuetto

- Alegro Vivace

Прикажи мање

Осмомартовски концерт "ОПЕРА ГАЛА" 08.3.2018 у 20 ч у сали Нишког симфонијског оркестра

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мадјарска.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром ВЈ, Нишким симфонијским оркестром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром (Мадјарска), Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Националним симфонијским омладинским оркестром “Hose Artigas” у Монтевидеу (Уругвај) где је одрзала и мастерклас за младе диригенте 2010, као и Националним симфонијским омладинским оркестром El Salvadora (Сан Салвадор) 2011. и 2012. године, где је осим мастер класа одржала и више концерта у Театро Национал и Театро Пресиденте.

Као уметнички директор и диригент, са Академским камерним оркестром СКЦ-а Ниш, гостовала је на фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији и Шпанији. Дириговала је светску премијеру савремене опере на затварању Фестивала “Progetto Musica 2004” у Риму, Италија, а од значајних гостовања треба поменути и извођење Моцартовог Реквијема са солистима, хором и оркестром Софијске филхармоније у Сала Балгариа у Софији, јуна 2011. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.

Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.


ЈАДРАНКА ЈОВАНОВИЋ већ годинама важи за синоним вокалне уметности у Србији. Респектабилан углед у светским уметничим круговима остварила је пре свега  наступима на преко 120 светских оперских и концертних позорница, од Пекинга до Мексико Ситија, и од Палм Бича до Сибира, међу којима се издвајају: Миланска „Скала”, „Театар Лицео” у Барселони, „Театар Масимо” у Палерму, „Моцартеум” у Салцбургу, „Театар Мунисипал” у Рио де Жанеиру, „Бунка Каикан” у Токију, „Сан Карло” у Лисабону, „Театар Комунале” у Фиренци, „Театар Ређо” у Парми, Опера у Ници, Фестивал „Жорж Енеску” у Букурешту, „Глен Гулд” дворана у Торонту, „Театар Белини” у Катанији, Росинијев Фестивал у Пезару, атински „Иродион”, „Кенеди Центар” у Вашингтону, „Карнеги Хол” у Њујорку... Остаће упамћена и као прва Кармен на Блиском Истоку у Арапским Емиратима. У својој досадашњој, тридесет и седам година дугој каријери, остварила је преко 2140 наступа у операма и на концертним подијумима.

 

Сарађивала је са највећим светским диригентима: Клаудијом Абадом, Рикардом Шаијем, Ричардом Бонингом, Рикардом Мутијем, Антонијом Гвадањом, Маурицијом Ареном, Александром Рахбарием, Едуардом Матом, Клаудијом Шимонеом, Исаком Карабчевским, Ђулианом Карелом, Донатом Ренцетијем, Романом Гандолфијем, Јан Латам Кенихом…

И са истакнутим певачима: Пласидом  Домингом, Хозеом Карерасом, Петером Дворским, Хозеом Куром, Руђером Рајмондијем, Роквелом Блејком, Пјером Капучилијем, Ђузепеом Ђакоминијем, Боналдом Ђајотијем, Димитром Петковим, Анђелом Ромером, Николом Мартинучијем, Робертом Хејлом, Аланом Фондаријем, Ренатом Брузоном, Робертом Фронталијем, Едуардом Тумађаном, Вилијамом Матеуцијем, Маријом Франгулисом, Вореном Моком.... Мирелом Френи, Евом Мартон, Еленом Обрасцовом, Агнес Балцом, Кристином Вајдингер, Едом Мозер, Елизабетом Матос, Лучијаном Сером, Ћећилијом Газдијом, Маријом Бијешу, Стевком Ефстатијевом, Џејнис Бард, Еленом Сулиотис, Данијелом Деси..

     Отпевала је преко 70 улога из опера и вокално-инструменталних дела, од којих су најупечатљивије: Абигаила, Пепељуга, Сантуца, Еболи, Кармен, Амнерис,Ђована Сејмур, Принцеза де Бујон, Адалђиза, Изабела, Прециозила, Грофица Марица, Силва, Компонист, Вердијев „Реквијем”…

Рођена је у Београду, где је на Факултету музичке уметности стекла две универзитетске дипломе: на теоретском одсеку, и на одсеку за соло певање. На одсеку за соло певање је и магистрирала.

Занимљиво је да је већ на почетку њене интернационалне каријере критичар листа „Месађеро Венето” из Трста написао „да јој ништа не недостаје да би била права примадона”.

Њена међународна каријера започела је у миланској „Скали” где је певала у операма „Кармен” и „Андре Шеније” са диригентима К. Абадом и Р. Шаием. У истом театру певала је насловну улогу у опери „Орфеј”, Л.Росија, на првом светском извођењу овог дела.

Јадранка Јовановић је у музички живот своје земље увела читав низ иновација, тематски осмишљењих концерата, почев од првог, под називом „Век и по српске соло песме”, затим „Вече Вердијевих Дива”, „Вече француске музике”, „Verdi –Sekspir”, „Вече Росинија”, „Светски музички бисери”, прво представљање шпанске зарзуеле у Србији, као и режиране концерте соло песама („Пушкинијана”,за коју је добила награду руског Министарства културе за посебан допринос у години обележавања 200 година од рођења Пушкина; „Цигански романсеро”…) који су били и костимирани, а својом режијском поставком и обрадом зашли у суштину поетско-музичке драматургије, представљајући апсолутну новину, којом је напуштен вековни стереотип  такозваног „либерабенда”.

На просторе бивше Југославије прва је извела велики број музичких раритета, непознатих дела, арије из опера: „Пепељуга”, „Армида”, „Жена с језера”, „Семирамида”, „Опсада Коринта” (Ђ.Росинија), Офенбахову „Периколу” , Мајерберове „Хугеноте” , шпанске „Зарзуеле”…

До сада је реализовала 10 целовечерњих солистичких концерата у сали Коларчеве задужбине, као и  5 солистичких концерата у београдском „Сава Центру”, и више од 170 солистичких концерата широм земље и света, увек у препуним дворана са осмишљеним и иновативним програмима,  кроз које је показала и свој велики истраживачко-музиколошки рад, представљајући апсолутне репертоарске новине на нашим просторима (песме на јидиш језику, кинеском, шведском, бугарском, грчком, музику са Исланда, песме из Кореје, са посебним акцентом на срспко музичко стваралаштво).

Током вишедеценијске интернационалне каријере, ни један њен наступ на концертним подијумима свих меридијана (од Карнеги Хола до Њижњег Новгорода ) није прошао без презентације српске уметности.

На Гала концерту славног Пласида Доминга у Београду 2014. у „Комбанк Арени” била је почаствована да у свом родном граду буде његов специјални гост.

  1. године објављена је књига „Recondita armonia“ уваженог италијанског музичког критичара Бруна Баудисона посвећена оперским уметницима који су оставили неизбрисив траг у италијанским оперским кућама у последње три деценије. Значајно место у овој књизи припало је Јадранки Јовановић.
  • За улогу Сантуце у опери “Кавалерија Рустикана” П. Маскањија добила је годишњу награду Удружења музичких уметника Србије, за најуспешније музичко - извођачко остварење 1994. године.
  • 2006. године добила је “Златни беочуг” за трајни допринос култури Београда.
  • 2015. године добила је Изузетну Вукову награду за 2015. годину - за посебан допринос култури Србије.

Учествовала је у многобројним радио - телевизијским емисијама (Раи, Раи III, ТВ Сицилија, БиБиСи, Каналу 5, ТВ Катаниа, ТВ Кагљари, ТВ Портотож...) као и у специјалним емисијама посвећеним њеном раду. За Радио Београд снимила је оперу „Клеопатра’’ М. Логара. Премијерно је извела и снимила две арије из опере „Хасанагиница’’ Р. Камбасковића, специјално рађене у виду спотова за емисију ’’ТВ Премијера’’ класичне музике, на РТС-у.

Поред „Сјајно избрушеног гласа, са фразама које су интерпретиране збуњујућом лакоћом пласиране са првокласним талентом” (Нице Матин-Француска) критичари широм света увек су  истицали и њену „Бриљантну сценску појаву” (Циришки „Линз Цајтунг”).


Стефан Ђоковић, тенор, пијаниста, прво музичко образовање добија са седам година. Након завршене основне и Средње Музичке Школе "Стеван Мокрањац" у класи Проф.Мирјане Ђорђевић и поред клавирског одсека, завршава и теоретски одсек и соло певање. Уписује Факултет Музичких Уметности у Београду. Дипломира са највишим оценама 2014.год у класи проф др Маје Рајковић. након цега завршава Мастер студије у класи проф др Ненада Радића и уписује Докторске Академске Студије.

Добитник је великог броја награда и признања током школовања. Као тенор и пијаниста осваја велики број националних и интернационалних такмичења као сто су Републичко такмичење, Петар Коњовић, Михаило Вукдраговић, Лазар Јовановић, Никола Цвејић, Бруна Спилер, Амадеус фестивал...

Након завршене прве године основних студија певања на Guildhall School of Music and Drama у Лондону коју је похађао као стипендиста, 2017те године уписује Мастер студије на Trinity Laban конзерваторијуму у Лондону као добитник Christine Stone Scholarship Award. Добитник је Доситеја Стипендије Фонда за младе таленте Министарства омладине и спорта.

Учествује на бројним курсевима и сарађује са еминентним уметницима попут Natalie Dessay , Petar Dvorsky, Jaume Argall, Christa Ludwig, Joan Dorenman, Mignon Dunn, Ruth Falcon, Olga Makarina, Antonio Carangelo, Sylvia Greenberg, Snezana Brzakovic, Djordje Nesic, Gidon Saks, David Westfall...

Дебитовао је у Њујорку 2016. год. наступом у престижном Carnegie Hall као добитник награде такмичења American Protege.

Као стипендиста учествује на IVAI(International Vocal Arts Intitute) у Њујорку где наступа на бројним концертима.

Снимао је за Националну Телевизију и Радио, Радио Београд, РТС Сателит, Француску Националну Телевизију и Радио, Орфеy(Русија)... Као пијаниста и тенор наступа сиром света , САД, Уједињено Краљевство, Немачка, Чешка, Словачка, Босна и Херцеговина, Француска, Русија (Велика сала Ст.Петерсбушке Филхармоније), Аустрија(Опера Грац) као и у значајним салама широм Србије као што су Велика Дворана и Галерија Задужбине Илије М.Коларца, Сава Центар, Скупштина Града Београда, Нишки Симфонијски Оркестар, Галерије САНУ, Прогрес, Артгет, Свечана Сала Дома Војске, Сала Гуарнериус...

Будући наступи укључују бројне певачке и свирачке реситале широм Енглеске, Наступ са Welsh National Opera у сценама Евгенија Оњегина...


ПРОГРАМ

 

В.А. Моцарт - Увертира „Чаробна фрула

А. Вивалди - Арија „Dovea svenart allora

Ж. Бизе - Сегедиља из опере Кармен

Ј. Штраус - Увертира „Слепи миш

Ж. Бизе - Хабанера из опере Кармен

ПАУЗА

Ђ. Верди - Увертира „Набуко

Л. Берншајн - Арија „Candid lament

Ђ. Росини - Увертира „Свевиљски берберин

П.И. Чајковски - Арија Хермана из опере Пикова дама

С.Санс - Дует и арија Далиле из опере Самсон и Далила

Прикажи мање

Премијерни концерт "ВЕЧЕ МОЦАРТА" 22.2.2018 у 20 ч у сали Нишког симфонијског оркестра

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мадјарска.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром ВЈ, Нишким симфонијским оркестром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром (Мадјарска), Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Националним симфонијским омладинским оркестром “Hose Artigas” у Монтевидеу (Уругвај) где је одрзала и мастерклас за младе диригенте 2010, као и Националним симфонијским омладинским оркестром El Salvadora (Сан Салвадор) 2011. и 2012. године, где је осим мастер класа одржала и више концерта у Театро Национал и Театро Пресиденте.

Као уметнички директор и диригент, са Академским камерним оркестром СКЦ-а Ниш, гостовала је на фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији и Шпанији. Дириговала је светску премијеру савремене опере на затварању Фестивала “Progetto Musica 2004” у Риму, Италија, а од значајних гостовања треба поменути и извођење Моцартовог Реквијема са солистима, хором и оркестром Софијске филхармоније у Сала Балгариа у Софији, јуна 2011. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.

Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.


Стефан Сретић је рођен 13. 05. 1993. године у Нишу. Нижу и средњу Музичку школу је завршио у родном граду у класи професора Сузане Новаковић. Са 17 година уписује основне академске студије на Факултету уметности у Нишу, у класи професора мр Александра Сердара, где је дипломирао, а потом и мастерирао клавир 2015. године као најбољи студент генерације са просечном оценом 10. Специјализовао је клавир 2016. године на Факултету музичке уметности у Београду, такође у класи професора мр Александра Сердара. Освајач је многобројних награда на Републичким и Међународним пијанистичким такмичењима међу којима су најзначајније: 1. награде на Републичким такмичењима у Београду: 2001. (100 поена), 2003, 2005. (100 поена, Лауреат), 2009; 1. награде на Међународним Фестивалима младих пијаниста у Шапцу 2001, 2002, 2003. и 2004. године; 1. награде на Међународним такмичењима у Нишу: 2002, 2004, 2006, 2008 (Лауреат); 1. награда, 100 поена и назив Лауреат на Међународном такмичењу "Gradus ad Parnassum" у Крагујевцу 2005. године. Осваја запажене резултате и на подручју камерне музике. Учествовао је на Мастерклас семинарима Бориса Краљевића (Црна Гора), Александра Сердара (Србија), Хинка Хаса (Словенија), Сергеја Сенкова (Русија) и Дејвида Вестфола (Сједињене Америчке Државе). Био је дугогодишњи стипендиста града Ниша као ученик ниже и средње музичке школе. Добитник је новчане награде Фондације "Света Петка" за постигнуте резултате на домаћим и међународним такмичењима 2007. године. Исте године добија и стипендију АРТ фондације и Дуванске индустрије Ниш. Од града Ниша добија новчану награду као најбољи студент Факултета уметности Универзитета у Нишу у 2013. години за изузетан успех у току студија. Добитник је Доситеја стипендије за најбоље студенте 2014. и 2015. године коју додељује Министарство омладине и спорта Републике Србије. Године 2016. добија Повељу Универзитета у Нишу као најбољи дипломирани студент Факултета уметности у Нишу. Године 2005. је свирао на концерту на Коларцу као Лауреат Републичког такмичења. Године 2006. је наступао на Првом Краљевском концерту на Белом Двору на позив Његовог Краљевског Височанства Престолонаследника Александра, где је добио диплому за уметничко достигнуће и исказани музички таленат. Године 2008. је свирао на концертима у Македонији (Битољ, Штип, Скопље). Године 2014. је наступио на јубиларним 40. Нишким музичким свечаностима. Као солиста сарађивао је са нишким диригентима мр Иваном Мировић, мр Владаном Караџовом, мр Зораном Станисављевићем, др Миленом Ињац и мр Мирославом Иванковићем. Са Нишким Симфонијским оркестром наступа на Педагошким концертима 2008. године, а потом и на отварању концертне сезоне 2015/2016. извођењем Клавирског Концерта бр. 2 у ц-молу Сергеја Рахмањинова. Године 2016. је наступио на 5. “Евмелиа” Интернационалном фестивалу у граду Волосу у Грчкој као солиста и камерни музичар (дуо еуфонијум-клавир). Исте године је одржао целовечерњи солистички реситал у Врњачкој Бањи. Компоновао је оригиналну музику за три краткометражна филма: "Мозаик" (2014), "По сунцу хода" (2016), и "Откуцаји тишине" (2015) за који је добио награду за најбољу оригиналну филмску музику на “Moondance” Интернационалном филмском фестивалу у Болдеру у Колораду. Компоновао је и нумеру "Сећање" за албум "Небеско је увек и довека“ у издању ПГП РТС-а, која је потом била извођена уживо у Сава центру у Београду и на концерту одржаном у Нишу у Народном позоришту. Компоновао је музику за званичну рекламу Академије уметности Београд. Тренутно je студент друге године докторских академских студија на Академији уметности у Новом Саду у класи професора др Дориана Лељака. Ради као професор клавира у Музичкој школи Ниш. Активни је члан Менсе Србије.


ПРОГРАМ

 

В.А. Моцарт - Симфонија бр.40, г-мол

- Molto Allegro

- Andante

- Menuetto

- Allegro assai

 

ПАУЗА

 

В.А. Моцарт - Концерт за клавир и оркестар бр.20, д-мол

- Allegro

- Romance

- Allegro assai

Прикажи мање

Премијерни концерт "Млади таленти" са Нишким симфонијским оркестром 25.1.2018 у 20 ч у сали Нишког симфонијског оркестра

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мадјарска.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром ВЈ, Нишким симфонијским оркестром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром (Мадјарска), Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Националним симфонијским омладинским оркестром “Hose Artigas” у Монтевидеу (Уругвај) где је одрзала и мастерклас за младе диригенте 2010, као и Националним симфонијским омладинским оркестром El Salvadora (Сан Салвадор) 2011. и 2012. године, где је осим мастер класа одржала и више концерта у Театро Национал и Театро Пресиденте.

Као уметнички директор и диригент, са Академским камерним оркестром СКЦ-а Ниш, гостовала је на фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији и Шпанији. Дириговала је светску премијеру савремене опере на затварању Фестивала “Progetto Musica 2004” у Риму, Италија, а од значајних гостовања треба поменути и извођење Моцартовог Реквијема са солистима, хором и оркестром Софијске филхармоније у Сала Балгариа у Софији, јуна 2011. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.

Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.


Кристијан Вучковић рођен је 26.09.1999.год. у Нишу. Ученик је IV разреда средње музичке школе у Нишу у класи проф. Боривоја Младеновића. За врло кратко време освојио је велики број награда на домаћим и интернационалним такмичењима. На Међународним такмичењима младих пијаниста у Ниш и ''Давори Јенко'' у Београду освојио је I место са максималних 100 поена и звање лауреата у својој категорији. Свирао је Шопенов концерт е-мол са Нишким симфонијским оркестром. Са максималних 100 пена на Републичком такмичењу у Београду осваја I место . Добио је специјалну награду за најбоље извођење Шопенових дела на Међународном такмичењу у Ћустендилу (Бугарска). Добитник је признања Српске академије наука за изузтене резултаке и залагње. Учесник је престижног међународног фестивала у Бечу на коме је учествовао на Мастер класовима престижних Европских педагога и пијаниста, где је добио признање најбољег полазника. На бројним јавним наступима репрезентовао је Музичку школу Ниш и Град Ниш, чиме је скренуо на себе пажњу у ширим академским музичким круговима.


ПРОГРАМ

Ф. Менделсон Симфонија бр.4 оп. 90

Италијанска

 

Allegro vivace

Andante con moto

Con moto moderato

Saltarello. Presto

 

ПАУЗА

 

С. Рахмањинов  Концерт за клавир и оркестар

бр.2 оп.18

 

Moderato

Adagio sostenuto

Allegro scherzando

Диригент: Милена Ињац

Солиста: Кристијан Вучковић – клавир

Сала Нишког симфонијског оркестра 25.01.2018.  у 20 часова

Прикажи мање

Новогодишњи гала концерт 22.12.2017 У 20ч

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мадјарска.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром ВЈ, Нишким симфонијским оркестром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром (Мадјарска), Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Националним симфонијским омладинским оркестром “Hose Artigas” у Монтевидеу (Уругвај) где је одрзала и мастерклас за младе диригенте 2010, као и Националним симфонијским омладинским оркестром El Salvadora (Сан Салвадор) 2011. и 2012. године, где је осим мастер класа одржала и више концерта у Театро Национал и Театро Пресиденте.

Као уметнички директор и диригент, са Академским камерним оркестром СКЦ-а Ниш, гостовала је на фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији и Шпанији. Дириговала је светску премијеру савремене опере на затварању Фестивала “Progetto Musica 2004” у Риму, Италија, а од значајних гостовања треба поменути и извођење Моцартовог Реквијема са солистима, хором и оркестром Софијске филхармоније у Сала Балгариа у Софији, јуна 2011. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.

Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.


Aлександра Ристић- сопран , дипломирала је и магистрирала на Факултету музичке уметности у Београду, у класи проф. Ирине Арсикин. Добитник је многих награда на републичким и савезним такмичењима младих оперских уметника. Соло реситалима представила се бројној публици широм Србије, Црној Горе, у Словенији, Македонији, Италији, Великој Британији, Француској, Грчкој, Аустрији, Швајцарској, Мађарској и Чешкој. Наступала је у више наврата са Симфонијским оркестром Војске Србије "Станислав Бинички", Нишким симфонијским оркестром, гудачима Светог Ђорђа, оркестром Цонстантинус и Симфонијским Оркестром Факултета Уметности у Нишу, а остварила је и велики број наступа са Нишким дувачким квинтетом као и са разним гудачким квартетима.

Снимала је нумере за позоришне представе у Народном Позоришту у Београду, Народном Позоришту у Нишу и Нишком Луткарском позоришту. Од 2003.године чланица је триа АНИМА који постиже велике успехе у земљи и иностранству промовишући музику српских композитора. На свом репертоару Александра има комплетан опус соло песама композитора Константина Бабића, са којим је годинама успешно сарађивала. Улогом Розалинде у Штраусовој оперети” Слепи миш” пружила је значајан допринос обнови оперске сцене у Нишу . Од тада је водећи солиста Нишке опере, као и гостујући уметник Народног позоришта у Београду. . За богат и успешан уметницки рад, добила је награду часописа “Музика Класика” за најбољег женског извођача 2015. године. Алекандра Ристић је редовни професор и шеф Катедре за Соло певање Факултета уметности у Нишу.


мр Саша Арсенков - тенор, рођен у Нишу, дипломирао соло певање у класи ред. проф. Радмиле Бакочевић у Сарајеву, затим постдипломске ( магистарске ) студије соло певања завршава у класи ред. проф. Радмиле Бакочевић на истом факултету. У току студија осваја већи број награда на такмичењима у земљи и иностранству. Потом активно учествује и успешно завршава „master class“ проф. Оливере Миљаковић у Бечу. Сарађује са Народним позориштем у Сарајеву, чији постаје члан и добија улоге у операма : “Бал под маскама” Г.Верди ; “Хасанагиница”Асим Хорозић ; “Весела удовица” Франц Лехар ; “Реквијем” W.А.Моцарт. У Нишу по повратку са студија, сарађује са црквеним хором “Бранко” као солиста где се представио публици Италије, Америке ,Канаде, Грчке и Русије.

Као солиста мр Саша Арсенков сарађује са диригентима: Сузаном Костић, Иваном Мировић, Дејаном Савићем, Миленом Ињац и изводи бројна вокално-инструментална делаод којих треба издвојити:„Вокалноa синфонијa“ Димитрија Бужаровског, „Свадба“ И.Стравински, “9. Бетовенова симфонија“ и премијерно извођење оперете „Слепи миш“ Ј.Штрауса са улогом Алфреда, као и главна мушка улога грофа Алмавиве у опери „Севиљски берберин“ Г.Росиниа. Тренутно ради на Факултету уметности у Нишу као доцент на катедри за соло-певање. Поред педагошког рада активно се бави концертним активностима.

ПРОГРАМ

Ф. фон Супе Увертира Песник и сељак

Д. Хамилтон Аве Мариа

Г.Верди Увертира из опере Травиата

Г.Верди Ариа Алфреда из опере Травиата

Г.Бизе Хабанера из опере Кармен

Г.Верди Арија војводе од Мантове La donna e mobile”

из опере Риголето

Е. Кламан Арија Силвие из оперете Кнегиња чардаша

ПАУЗА

А. Маркез Danzon No.2

А. Пиацола Обливион

А.Л.Вебер Memory

Л.Делиб Девојке из Кадиза

Е. ди Капуа О соле мио

А.Маркез Conga del fuego

Прикажи мање

Од класицизма до романтизма 14.12.2017

Нишки симфoнијски оркестар
Диригент: Улрих Бакофен
Бруно Канино - клавир

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати


Диригент:

Рођен у Саксонској престоници Дрезден, Улрих Бакофен, након завршених студија на Hochschule fur Musik у Дрездену, постао је први виолиниста са Dresden Philharmonic Orchestra у 19 години. Диплому у дириговању добио је из Hochschule fur Musik у Лајпцигу. Студирао је код проф. Ролф Реутер, проф. Олаф Кох и проф. Курт Масур. На Hochschule fur Musik у Вајмару учествовао је на мастер студијама код Арвида Јансонса и Игора Маркевича. Након што је 1983. године ослобођен од тринаест месеци политичког затвора, у Источној Њемачкој, позвао га је Михаел Гилен, који га је неколико година ангажовао као гостујуц́ег диригента за позорницу и балетску музику у Франкфурту / Main Opera. Од 1993. до 2002. Улрих Бакофен био је уметнички директор међународног Sakon Bohemian Music Festival у Дресдену. Гостовао је на фестивалима у Аустрији, Француској, Великој Британији, Шведској, Холандији, Швајцарској, Норвешкој и Сједињеним Државама. На овим фестивалима Улрих Бакофен је водио познате оркестре, укључујући Прашки симфонијски оркестар (ФОК), Трондхајмов симфонијски оркестар, Женевски камерни оркестар, Симфонијски оркестар Варшавског радија, Оркестар филхармоније Брно, Оркестар Јанчек филхармоније Острава и симфонијски оркестар Радио Праг, као и познате хорове као што су Лондонски филхармонијски хор, Дресденски филхармонијски хор, Гвајандхауски хор Лајпциг, Камерни хор Осло, Choeur de la Suisse Romande и Хор Прашке филхармоније. Од 1985. до данас Улрих Бакофен се појављује као гостујуцћи диригент са многим врхунским немачким, аустријским, швајцарским, средњим и источноевропским оркестрима. Водио је скоро све важне чешке оркестре. Концерти, радио и ЦД продукције су га довели до оркестара великих градова Бохум, Котбус, Дармштат, Есен, Хамбург, Хановер, Келн, Магдебург, Минхен, Олденбург, Ројтлинген, Росток, Сарбрукен, Штутгарт, Визбаден, Басил, Минск , Оденсе, Праг, Тирана, Варшава, Беч, Волгоград и многи други. У последњих неколико година господин Бакофен све више трага за познатим оркестрима нових чланица Европске уније - Бугарске (Пловдив), Естоније (Талин), Летоније (Лиепаиа), Литваније (Вилниус), Пољске (Катовице, Краков, Лођ, Лублин, Рзесзов), Румунија (Арад, Бакау, Константа, Иаси, Орадеа, Темишвар). Улрих Бакофен појавио се и у јужноамеричком граду Богота. Концерти под његовим водством одржани су у познатим концертним дворанама као што су Berlin Konzerthaus, Laeiszhalle Hamburg, Herkulessaal of Munich Residence, Stuttgart Liederhalle, Roial Theatre Copenhagen, Rudolfinum Prague, Koncertna dvorana ORF Vienna, Stadthaus Vinterthu и многи други - са симфонијским репертоаром скоро свих великих европских композитора из барокних времена до данас. Улрих Бакофен је гостовао на неколико радио-симфонијских оркестара као што су NDR Radiophilharmonie Hannover, Deutsche Radiophilharmonie Saarbrucken, Radio Simphoni Orchestra Stuttgart SVR, Симфонијски оркестар Албанског радија и телевизије Тирана, Симфонијски оркестар Пољског радио Варшаве и Симфонијски оркестар чешког Радио Праг. Улрих Бакофен тренутно живи у Визбадену. Поред свог матерњег језика, говори енглески, француски и италијански, као и основни чешки и руски.

 

Солиста:

Бруно Канино, рођен у Напуљу, студирао је клавир и композицију на конзерваторијуму Верди у Милану, где је 24 године учио клавир. Затим је десет година провео на курсу клавирске и камерне музике на конзерваторијуму у Берну. Наступао је као солиста и камерни музичар на свим главним концертним местима Европе, Сједињених Држава, Аустралије, Јапана и Кине. Већ више од 50 година редовно наступа са Антониом Балистом, његовим партнером за клавирски дуо. Сарађивао је са бројним истакнутим уметницима као што су Itzhak Perlman, Linn Harrell, Salvatore Accardo, Viktoria Mullova i Uto Ughi. Свирао је са водећим оркестрима укључујући Orkestar Filarmonica della Scala, Milano, Orkestar dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Rim, Берлинском филхармонијом, Њујоршком филхармонијом, Оркестром Филаделфије и Националним дечјим оркестром, а сарађивао је са истакнутим диригентима као што су Claudio Abbado, Riccardo Chailli, Volfgang Savallisch i Pierre Boulez. Дубоко заинтересован за савремену музику, сарађивао је са многим композиторима, међу којима су Luciano Berio, Karlheinz Stockhausen, Giorgi Ligeti, Pierre Boulez, Bruno Maderna, Luigi Nono, Silvano Bussotti i Mauricio Kagel који често дају светске премијерске перформансе својих дела. Био је директор Музичке секције Венецијанског бијенала од 1999. до 2002. године. Снимци Бруна Канина укључују Бахове Голдберг варијације; Менделсонове композиције за виолончело и клавир; радови Прокофјева, Равела и Стравинског; клавирске композиције Дебусиа и Касела. Бруно Канино редовно одржава мастер клас у клавирској и камерној музици у Италији, Немачкој, Шпанији и Јапану и често је позван да учествује у жирију на важним међународним клавирским такмичења. Аутор је књиге Vademecum for Chamber Pianist (Passigli Editions, 1997).

 

ПРОГРАМ

К. Глук   Увертира из опере Ифигенија у Аулиди

Ф. Менделсон     Концерт за клавир и оркестар,

бр.2 д-мол, оп.40

- Allegro appassionato

- Adagio. Molto sostenuto

- Finale. Presto scherzando

ПАУЗА

Ј. Брамс              Симфонија бр.1 ц-мол, оп.68

                             - Allegro

                                    - Andante sostenuto

                                    - Un poco allegretto e grazioso

                             - Adagio

 

Прикажи мање

Музика светлости 30.11.2017

Нишки симфoнијски оркестар
Диригент: Милена Ињац
Јелена Ристић - виолина
Брам Крефтмајер - обоа

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати


Диригент

др Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мадјарска. Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији  диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром ВЈ, Нишким симфонијским оркестром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром (Мадјарска), Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Националним симфонијским омладинским оркестром “Hose Artigas” у Монтевидеу (Уругвај) где је одрзала и мастерклас за младе диригенте 2010, као и Националним симфонијским омладинским оркестром El Salvadora (Сан Салвадор) 2011. и 2012. године, где је осим мастер класа одржала и више концерта у Театро Национал и Театро Пресиденте. Као уметнички директор и диригент, са Академским камерним оркестром СКЦ-а Ниш, гостовала је на фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији и Шпанији. Дириговала је светску премијеру савремене опере на затварању Фестивала “Progetto Musica 2004” у Риму, Италија, а од значајних гостовања треба поменути и извођење Моцартовог Реквијема са солистима, хором и оркестром Софијске филхармоније у Сала Балгариа у Софији, јуна 2011. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012.  године.  Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.

 

 

Солисти:

Јелена Ристић - виолина

Завршила нижу и средњу музичку школу у Нишу, професори;  Биљана Јовановић, Љиљана Китић, Марија Рајковић. Са 16 година уписала је Академију уметности у Новом Саду у класи проф. Дејана Михаиловића одакле носи повељу најбољег студента универзитета Новог Сада за 2002/03. По завршетку студија уписује Мастер студије на Конзервароријуму Амстердам у класи проф. Иље Груберта. Већ за време студија побеђује на аудицији за једног од концертмајстора у филхармонији Arnhem - Холандија. Као концертмајстор гостовала је често у Данској у оркестрима Копенхаген филхармонија и Оденсе филхармонија. Од 2013. године стални је члан првих виолина једног од најбољих оркестара на свету Royal Concertgebouw orchestra (Kраљевски оркестар Xоландије) и концертмајстор је камерног оркестра у саставу цонцертгебоуњ. Као солиста наступа са оркестрима широм Холандије, а за време школовања у Србији наступала је са Нишким симфонијским оркестром и Новосадским академским оркестром. Као члан оркестра цонцертгебоуњ широм света са најбољим светским солистима и диригентима садашњице.

 

Брам Крефтмајер - обоа

Завршио је студије обое на конзерваторијуму Утрехт - Холандија у класи проф. Ернеста Ромбоут. Постаје прва соло обоа Arnhem Филхармоније - Xоландија са 21 годином и редовно гостује у оркестрима Royal Concertgebouw orchestra и Ротердам филхармоније. У оркестру Combattimento Амстердам редовно наступа искључиво као солиста са којима је снимио цд и  наступао на свим континентима. Члан је реномираног камерног дувачког ансамбла  Hexagon са којима је  снимио  многобројне цд-е. Доцент је на факултету Artez (Arnhem, Zwole, Enschede) на одсеку обое.

 

ПРОГРАМ

Д. Чимароза              Увертира из опере Тајни брак

В. А. Моцарт            Концерт за обоу и оркестар кв 314 Ц-Дур

ПАУЗА

Ј. Брамс                     Концерт за виолину и оркестар оп. 77 Д-Дур

Прикажи мање

Свечано затварање Нимуса 03.11.2017

Нишки симфoнијски оркестар
Диригент: Свилен Симеонов (Бугарска)
Лудмил Ангелов - клавир (Бугарска)

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати


Рођен у Варни, Лудмил Ангелов је дипломирао на Државној академији у Софији. Освајао је награде и дипломе на међународним такмичењима, као што су Сенигаља у Италији, Фредерик Шопен у Пољској, Интернационално такмичење у Палм Бичу (САД) и Мајстори клавира у Монте Карлу. Наступао је у концертним дворанама као што су : Берлинска филхармонија, Музикферајн у Бечу, Концертхебау у Амстердаму, сала Плејел и сала Гаво у Паризу, Театар миланске Скале, Линколн центар у Њујорку, Стара опера у  Франкфурту, Херкулес сала у Минхену, ККЛ у Луцерну, Циришка опера, Брукнерхаус у Линцу, Аудиторио национал у Мадриду, Московски конзерваторијум, сала Националне Филхармоније у  Варшави и  дворана КБС у Сеулу и многе друге.

Шопенова музика представља константу у његовој каријери. Током сезоне 1987/88. је извео комплетан Шопенов опус за соло клавир у серији од 12 реситала и од тада је учествовао на неким од најзначајнијих Шопенових фестивала у Пољској, Белгији, Француској, Италији и другим земљама. Добитник је награде Grand Prix du Disque Chopin за снимак извођења Шопенових ронда и варијација, додељене од Националног Шопеновог института у Варшави.

Лудмил Ангелов предаје на Новом бугарском универзитету у Софији, као почасни професор од 2013. године. Одржава мастер-клас семинаре широм света и био је члан жирија на многим међународним такмичењима, укључујући Шопеново такмичење у Варшави (2010. и 2015. године). Пољско Министарство културе му је доделило медаљу „Глориа Артис“ за допринос промовисању пољске музике у свету.

Снимао је за издавачке куће Ар-Си-Еј, Данакорд, Гега њу, Нон профит мјузик, Пентатон и Токата класикс . Јуна 2015. је са Би-Би-Сијевим шкотским симфонијским оркестром снимио, недавно откривен, рани Концерт за клавир Морица Мошковског. То је први снимак ове композиције у свету а издао га је Хиперион.


Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.

Прикажи мање

Нимус - 1.11.2017

Јован Колунџија - виолина
Иван Башић - клавир

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати


Јован Колунџија је рођен у Београду, где је магистрирао на Музичкој академији у класи професора Петра Тошкова, а усавршавао се код чувеног виолинисте Хенрика Шеринга, чији је био најомиљенији ученик. Иза себе има завидну светску каријеру и више од четири хиљаде одржаних концерата у земљи и свету.

Јован Колунџија је оснивач Центра лепих уметности у Београду, који носи назив Гварнериус по Гварнеријусовој виолини из 1754. године, на којој Јован наступа последњих тридесет година. Наш уметник поред својих концерата, део свог времена посвећује промовисању и даљем школовању младих талената у својој уметничкој задужбини – Центру лепих уметности Гварнериус, који је постао најатрактивнија камерна дворана у нашем граду и у којем је, од његовог оснивања 2001. године, реализовано више од 850 уметничких програма. Одлуком Владе Републике Србије, Установа „Гварнериус“ је 2013. године добила статус Установе културе од националног значаја.


Иван Башић (Београд, 1996) је музичко образовање започео у МШ „Коњовић“ у класи проф. Љубинке Кујунџић. Потом је завршио СМШ „Мокрањац“ као ђак генерације у класама проф. Милице Васиљевић-Бисенић и проф. Жељке Воркапић, а ове године је дипломирао на Факултету музичке уметности у Београду, где је студирао у класама проф. Невене Поповић, проф. Владимира Цвијића и проф. Владимира Милошевића. Усавршавао се код код Александра Сердара, Рустема Саиткулова, Михаела Удеа, Константина Шербакова и Жака Рувијеа.

Освојио је бројне награде и признања: два пута је био лауреат републичког такмичења, освојио је прве награде на међународним такмичењима „Бањалучки бијенале“, „Даворин Јенко“, „Михаило Вукдраговић“ и другим. Добитник је прве награде на такмичењу „Ф. Шопен“ у Риму 2013. године и награде за најбољег учесника из источноевропских земаља. Тим поводом је наступио на завршном концерту у Риму који је преносило неколико европских радио-телевизијских станица. Освојио је бронзану медаљу на такмичењу младих музичара у Кустендорфу, као и у Радовљици (Словенија) на такмичењу „Шопенов златни прстен“.

У јулу 2014. године одржао је солистички концерт на летњем фестивалу у Гмундену (Аустрија). Септембра 2014. и 2015. године наступао је на фестивалу „Тисин цвет“ у Новом Кнежевцу, а током 2015. године свирао је реситале у Египту, у Каиру и Александрији и у Италији, на фестивалу „Nei Suoni dei Luoghi“. Исте године се представио публици на БЕМУС-у, као један од најзначајнијих младих уметника. Наступао је широм Србије, у Босни и Херцеговини, Словенији, Италији, Немачкој, Швајцарској, Албанији, Грчкој, као и у бројним емисијама на радију и телевизији. Као солиста са оркестром у току ове године извео је Григов Концерт за клавир и оркестар, са Нишким симфонијским оркестром и Миленом Ињац, те Шопенов клавирски концерт у ф-молу са Симфонијским оркестром РТС и Бојаном Суђићем. На позив маестра Јована Колунџије у децембру 2016. године наступао је с њим на турнеји по Србији, поводом маестровог Златног јубилеја на концертном подијуму.

У марту 2014. године му је додељена награда часописа „Музика Класика“ за најбољег младог уметника-извођача. Добитник је највиших награда за студенте клавирског одсека Факултета музичке уметности: награде Фонда Олга Михаиловић, за најталентованијег студента клавира и награде Фонда Емил Хајек, за најперспективнијег младог пијанисту. Реситал Ивана Башића у Галерији Српске академије наука и уметности 2016. године је проглашен за најбољи у сезони и награђен је годишњим признањем „Станојло Рајичић“.

Прикажи мање

Свечано отварање Нимуса

Нишки симфoнијски оркестар
Солиста: Јури Ревич - виолина

Велика сала Дома Војске, 19 сати


Са само 26 година, виолиниста Јури Ревич је већ свестран уметник невероватне дубине и зрелости. Добитник је Ехо класик награде „Дебитант године“ (2016), проглашен за најбољег младог уметника 2015. године од International Classical Music Awards, а Бетовенов центар у Бечу му је доделио награду „Млади музичар године“. Он је један од најизражајнијих музичара своје генерације.

Јури је дебитовао у Карнеги Холу 2009. и у миланској Скали 2013, а његови концерти од тада обухватају наступе у дворанама као што су: Берлинска филхармонија и Концертхаус (Берлин), Музикферајн и Концертхаус у Бечу, циришки Тонхале, Гевандхаус у Лајпцигу и Сала Чајковски у Москви међу многим другим, док су његове досадашње снимке објавиле куће Sony Classical и Odradek, као и ARS records за чије је издање награђен Ехо класик наградом.

Као уметник широких интересовања, Јури је искрени интерпретатор барокних дела, те често сарађује са чембалисткињом Олгом Филиповом, а као посвећени камерни музичар сарађује и са истакнутим уметницима као што је Данил Трифонов. Током студија на Бечком конзерваторијуму, Јури је основао квартет Quatuor du Soleil чија извођења обухватају музику од времена барока до савремених дела. Своју креативност преточио је и у филмски медиј. Студирао је режију и глуму, а продуцирао је и сосптвени кратки филм.


Од 2015. године покренуо је у Бечу нови међународни концертни циклус „Петком увече са Јуријем Ревичом“ који је укључио уметнике као што су Паул Бадура Шкода, Алексеј Игудесман и многе друге. Такође је створио сопствени циклус концерата у сарадњи са музејем Белведере у Бечу.

Поред концертирања, Јури се бави и организацијом многих добротворних акција. Заједно са Европско-руским друштвом за интернационалну сарадњу, 2011. је организовао концерт у Бечу за жртве цунамија у Јапану као и први добротворни догађај „Све за аутизам“ у Аустрији 2015. године.

Рођен у породици музичара, Јури је почео је да свира виолину у петој години а у седмој  је уписао Централну музичку школу при Москвском конзерваторијуму у класи Галине Турчанинове. Између 2005-2009. студирао је код Виктора Пикаизена, а студије је наставио 2009. на Бечком конзерваторијуму код Павела Верњикова. Он је амбасадор Бечке интернационалне школе „Амадеус“ и професор WOM академије у Сантандеру, јединствене организације чији је циљ промовисање класичне музике широм Шпаније, као основе за унапређење културе.

Јури Ревич свира на виолини Страдиваријус из 1709. коју му је уступила Фондација породице Гох.

Прикажи мање

Отварање концертне сезоне

Нишки симфoнијски оркестар

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати
14.9.2017


Милена Ињац


Др Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мађарска. Освојила је прву награду на 3.

Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године. Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.


Немања Станковић


Немања Станковић рођен је у Крагујевцу, где је као Ученик генерације завршио средњу музичку школу у класи Боже Сарамандића. Дипломирао је 2009. године на Факултету музичке уметности у Београду, у класи Сандре Белић, као Студент године. На Бечком конзерваторијуму студирао је у класи Наталије Гутман, и 2013. са највишим похвалама стекао диплому мастера уметности. Постдипломске студије похађао је на Универзитету Mozarteum у Салцбургу код Енрика Бронција, као и у Фиренци (Scuola di Musica di Fiesole) у класи Наталије Гутман и Елизабет Вилсон. Марта 2015. одбранио је своју докторску дисертацију на ФМУ у Београду и тако постао најмлађи српски доктор уметности.

Немања Станковић је био награђиван као финалиста бројних такмичења и конкурса, попут Интернационалног такмичења виолончелиста у Лицену (Аустрија, 2012 – прва награда), Међународног такмичења музичке омладине (Београд, 2010 – прва награда публике), Јоханес Брамс(Аустрија, 2011 – финале), Фиделио специјал (Беч, 2012), Антонио Јанигро (Хрватска, 2004 – трећа награда), Петар Коњовић (2007 – прва и специјална награда), Интернационалног такмичења студената у Сарајеву (2008 – прва и специјална награда), Републичких такмичења у Београду (2005, 2004, 2002, 2000 – прве и специјалне награде)… Године 2007. је од стране уметничке асоцијације АртЛинк проглашен за најперспективнијег младог уметника Србије. Ово признање обезбедило му је издавање првог компакт диска са делима Паганинија, Дворжака, Давидова, Хајдна и Чајковског.

Похађао је мајсторске курсеве код реномираних уметника као што су Ралф Киршбаум, Миша Мајски, Јенс Петер Мајнц, Дејвид Стрејнџ, Данијел Вајс, Ксенија Јанковић, Моника Лесковар, Јан Фоглер, Мишел Штрос, Александер Бејли, Иван Кучер, Александер Геберт...

Прикажи мање
Top