НОВОСТИ

Концерт

30.01.2020. год., 20 ч

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солисти:
Кристијан Вучковић - клавир

image

Кристијан Вучковић је рођен 26.09.1999.год. у Нишу. Завршио је средњу музичку школу у Нишу, у класи професора Боривоја Младеновића. Клавир је почео да свира са 9 година и за врло кратко време је освојио велики број награда на домаћим и интернационалним такмичењима;

  • И награда на такмичењу младих пијаниста у Нишу (2014.)
  • И награда на међународном такмичењу ”Даворин Јенко” (2015.)
  • Са Нишком Симфонијским оркестром извео је први Шопенов концерт у е-молу (2016.)
  • Учесник је престижног међународног фестивала у Бечу, на коме је учестовао на мастер - класовима престижних Европских педагога и пијаниста; Patricka Lechnera, Jean Mullera, Roberta Lehrbaumera, Susanne Spaemann и других, где је добио више признања:
    • номинација за реситал на “next generation festival in switzerland”
    • VYP номинацију за реситал у 2017. год. у “Ehrbar saal”
    • номинација за најбољег полазника на истоименом мастер - класу.
  • И награда на међународном такмичењу младих пијаниста у Нишу, са максималних 100 поена. (2016.)

У Палати Србије, уручена му је награда фондације Драгице Николић за изузетне успехе и показано знање на такмичењима у школској 2016/2017. години, чиме је допринео угледу своје школе у земљи и своје земље у свету.

  • Освојио је ЛАУРЕАТ на међународном такмичењу “Даворин Јенко” у Београду (2017.)
  • Апсолутни победник, ЛАУРЕАТ, на републичком такмичењу, у конкуренцију од 40 учесника (2017.)
  • Специјална награда за најбоље извођење Шопенових дела, на међународном такмичењу, у Ћустендилу (Бугарска, 2017.)
  • И награда на такмичењу младих пијаниста у Нишу, по трећи пут (2018. године)

У јануару, 2018. године, по други пут, наступио је са Нишким симфонијским оркестром, извевши други Рахмањинов концерт у це-молу.

За целокупан рад и залагање, школске 2017/2018. године, уручено му је признање Српске академије наука и уметности.

Поред свих истакнутих достигнућа, на многобројним јавним наступима, репрезентовао је свој град, чиме је скренуо пажњу на себе у ширим академским круговима.

Тренутно је студент друге године основних академских студија на ФМУ у Нишу, у класи проф. Андрије Мамутовића.


ПРОГРАМ

 

В. А. Моцарт - Симфонија бр. 36

С. Рахмањинов - Клавирски концерт бр. 3

Прикажи мање

Новогодишњи концерт

петак, 27.12.2019. год., 20 ч

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солисти:
Ана Дитри - сопран
Калуди Калудов - тенор

image

Ана Дитри је рођена у Пољској.

У периоду 1999-2003. била је члан студија за барокну музику „Студио 27“, а у периоду од 2003-2005 наступала је за чувену пољску школу „Канторум Познан“. Оперски деби је имала 2005. године у Хендловој опери „Јулије Цезар“ са улогом Корнелије (Катовице, Пољска). Од 2009. до 2010. jе солиста Опере и филхармоније у Пловдиву, а од 2010. - Државне опере Стара Загора.

Учествовала је на следећим фестивалима: Вива ил Канто (Шчешин, Пољска, 2009, 2010), Банско Фест (Банско, Бугарска, 2010), Опера Опера (Варшава, Пољска, 2008), "Летња башта уметности" (Варшава, Пољска, 2007), "Вечери код Телемана" (Шчешин, Пољска, 2006),"Клотске вечери," Пољска, 2004, 2005. и 2006 године....

Значајни догађаји у каријери Ане Дитри су: Концерт у Ватикану у част папе Јована Павла II, наступ поводом 250. рођендана Моцарта у Пољској, концерт у сали „Далас“ у Румунији, као и низ концерата у најзначајнијим концертним дворанама у Бечу и Братислави.

image

Калуди Калудов, тенор

Рођен 15. марта 1953. Бугарској. Након завршетка средњег образовања, примљен је у новоформираном Ансамблу морнаричких снага. Тамо је радио 1971-72, где је служио војну службу до 1974. године..

Током своје службе, пријавио се на државном такмичењу "Светослав Обретенов" у граду Провадији и освојио је бронзану медаљу. Након одслужења војног рока примљен је и дипломирао на Музичкој академији у Софији као студент проф. Лиљане Забленске 1974-78. 1978. године је дебитовао на позорници у Пловдиву у улози Алфреда из Вердијеве опере - Травијата. Следећег месеца већ игра исту улогу у театру Виелки у Варшави, где постаје редовни гостујући извођач у операма Риголето, Боеми, Дон Карлосу, принцу Игору и другим. Од децембра 1978. године солиста је Националне опере - Софија, на чијој је позорници певао 12 сезона.

Калудијева активна међународна каријера почела је 1983. Вердијевим Реквијемом у лондонском Карнеги Холу, а касније и улогом Фореста у Вердијевој опери Атила у Бечкој државној опери. Затим следе уговори са оперским кућама у Чикагу, Бордоу, Модени, Минхену, Берлину, итд..

Деби на миланској сцени је имао 1985. године. Наступао је у Дворжаковој Русалки, Вердијевој Атили, Пучинијевом Манон Леску. Певао је у свим већим европским оперским кућама, као и у САД-у, Чилеу, Бразилу, Јапану, Јужној Кореји, Аустралији.

Калуди Калудов је једини бугарски оперски певач који је од 1994. године водећи тенор у програму Фестивала опере Савонлина у Финској. Тамо је учествовао у представама "Земљана част" - Маскани, "Пајаци" - Леонкавало, "Аида" и "Моћ судбине" - Верди, "Летећи Холанђанин" Вагнера и другим...

Током последњих 15 година више пута је учествовао у наступима са најпознатијим светским певачима, попут Миреле Франие, Маре Зампиери, Јуне Андерсон, Катиа Рихарели, Раина Кабаиванскаје, Ане Томове-Синтове, Гене Димитрове, Марие Гулегине, Шерил Студер Доминго, Владимиром Атлантовим, Хуан Понсом, Карлом Косутом, Николаи Гиауровим, Николом Гузелевим, Ђорђо Занканаром, Самуел Ремијем и многим другима. Наступао је са најпознатијим светским диригентима: Зубин Мехта, Клаудио Абадо, Чарлс Макерас, Рикардо Мути, Фабио Луис, Марчело Виоти и многи други..

Калуди Калудов у свом репертоару има преко 60 тенорских улога. Почевши од Вердијевих - Алфред из Травијата, Радамес из Аиде, Дон Карлос, Дон Алваро из Моћи судбине, Манрико из Трубадур-а, војвода од Риголета, Рикардо из Бала под маскама, Пучинијева - Тоска, Рудолф - Боеми, Де Грио - Манон Леско, Калаф - Турандот. Њима треба додати главне тенорске улоге опера Доницетија, Росинија, Белинија, Бизета, Леонкавала, Маскањија, Ђордана, итд. Од руских класика издвајају се улоге - Дмитрија из Бориса Годунова, Владимира из принца Игора, Принц Голитсина из Хованшчине, Ленског из Евгени Оњегина. Импресиван је и његов концертни репертоар на чијој листи, уз Моцарта и Вердијев реквием, уз Бетовенову Девету симфонију, такође се убрајају и „Стабат Матер“ Росинија и Дворжака.

Снимао је за Балкантон, НАКСОС, Сони Класик, Бугарски национални радио, Катовице радио, Радио РАИ на сцени миланског театра....

Калуди Калудов је 1992. године био један од оснивача оперског фестивала Вива ил Канто у Шчешину у Пољској, где је био уметнички руководилац 13 година..

Последњих година, заједно са својим перформансом, активно се бави вокалном педагогијом. Мајсторске радионице одржава у Бугарској, Румунији, Бразилу, Пољској, Финској, Италији, Кореји, Аустралији, Бразилу и многим другим земљама. Од 2003. године је предавач на Музичкој академији у Катовицама у Пољској, где је и одбранио докторску дисертацију...

Тренутно пева на разним светским позорницама, подучава певање и укључен је у добротворне радове. Почасни је грађанин Варне.


ПРОГРАМ

 

G. Verdi: Uvertira iz opere "Forza del destino" (Moć sudbine)

S. Gastaldon: Musica proibita

E. Di Capua: Maria, Mari

C. A. Bixio - Parlami d' amore mariu

J. Strauss II: Uvertira iz opere "Fledermaus" (Slepi miš)

E. De Curtis: Canta pe' me

S. Cardillo: Core 'ngrato

C. A. Bixio: Mamma

A. Lara: Granada

V. Di Chiara: La spagnola

J. Strauss II: Seid Umschlungen, Milionnen, Valzer

C. A. Bixio: La strada nel bosco

F. Lehar: Dein ist mein ganzes herz

E. Kalman: Czardas

F. Lehar: Lippen Schweigen

A. Campra: Uvertira iz opere "Karneval u Veneciji''

N. Brodszky - Be my love

Прикажи мање

Концерт

петак, 06.12.2019. год., 20 ч

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солисти:
Љубов Димитрова - виолина
Ђулио Босети - обоа

image

Љубов Димитрова, рођена 21. маја 1986. године. Од своје пете године почиње да свира виолину и клавир код професора Љубомира Бахарова. Учествује на такмичењу 1992. године за „Младе Таленте“ у Благоевграду и осваја 1. место. Освојила је бројне награде на такмичењима за виолину и клавир и осваја 2007. године награду на VІ конкурсу Академске коморе посвећеном В.А. Моцарту. Завршила је 2004. године Националну музичку школу "Лиубомир Пипков" у Софији, смер виолина, код проф. Радмила Петрова. Дипломирала је 2008. године на Националној музичкој академији "Проф Панчо Владигеров" у Софији, у класи виолине проф. Бојана Данаилова. До 2010. године усавршава се код проф. Георгите Николове на Националној музичкој академији у Софији. Ради у оркестру Симфониета у Софији од 2006. године. Свирала је са симфонијским оркестром Франкфурт од 2014. до 2016. године. Од јануара 2016. на позицији концертмајстора у симфонијскиом оркестру „Симфониета - Софија“.

image

Ђулио Босети је рођен 1977. године у Фосану (подручје Пијемонта у северној Италији). Клавир је почео да свира у шестој години у Музичком институту Баравале (Фосано). Музичко образовање наставља дипломом обое на Конзерваторијуму у Кунеу (Пијемонт) у класи професора Р. Турола. Специјализирао је Академију музике у Амстердаму (Холандија) код професора Јана Спронг-а. Током студија учествовао је на бројним камерним и симфонијским концертима, и то га је искуство убрзо одвело на велике позорнице. Бројни су концерти у оперским позориштима Ла Скала (Милано), Сан Карло Наполи, Ђенова, Рим, Бари, Трапани, као и у филхармонијским оркестрима позоришта Ла Скала, театру Ређо Торино и оркестру Верди из Милана. Сарађивао је са диригентима као што су Зубин Мехта, Д. Баренбоим, Р. Мути, Д. Хардинг, Г. Дудамел, Р. Схаи, Л. Бакалов, Д. Гати и други.


ПРОГРАМ

 

W. A. Mozart: Koncert za obou i orkestar, C - dur

F. fon Supe: Leichte Kavallerie, uvertira iz opere

P. Sarasate: Malaguena (za violinu i orkestar)

M. de Falla: Spanish dance (za violinu i orkestar)

G. Bizet: Les toreadores - iz opere Karmen

G. Bizet: Habanera - iz opere Karmen

G. Bizet: Bohemian dance (iz Svite br. 2)

Прикажи мање

Концерт

петак, 29.11.2019. год., 20 ч

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солиста:
Драган Ђорђевић - виолончело

image

По описима штампе и оценама критичара Драган Ђорђевић је једна од најоригиналнијих уметничких личности своје генерације. Познатији као Сузуки, Ђорђевић је свој надимак добио захваљујући чувеној Сузуки методи која му је помогла у првим музичким корацима када је имао само шест година. Своје музичко образовање је започео са виолином у Школи за музичке таленте у Ћуприји, али две године касније опредељује се за виолончело. Након првих часова са проф. Рељом Ћетковићем чело остаје његов трајни избор.

По завршетку студија на Факултету музичке уметности у Београду у класи Сандре Белић, одлази на Guildhall школу за музику и драму, у класу проф. Стефана Попова. Током боравка у Лондону добија прилику да свира у једном од најпрестижнијих оркестара на свету као што је Лондонски Симфонијски Оркестар, а био је и гостујући соло челиста Краљевске Северне Симфоније.

Након упознавања са чувеним Јанг-Чанг Чоом 2002. године одлучује да настави специјализацију у његовој класи на Високој школи за музику у Есену. Након пар година у Немачкој постаје добитник престижне Почасне дипломе, а истовремено, као веома млад музичар именован је за профестора чела на Факултету музичке уметности у Београду.

Један од његових приоритета је било усавршавање извођења од најбољих светских челиста и музичких педагога као што су Миша Мајски, Борис Пергаменчиков, Давид Такено, Давид Григоријан, Нада Кецман као и са члановима Велинџер, Такач, Мелос и Албан Берг квартета. Уз овакав континуирани рад и јединствени стил који поседује, врло рано постао је лауреат међународног такмичења у Београду - Jeunesses Musicales, а касније и добитник бројних специјалних награда на међународним такмичењима попут Antonio Janigro и Markneurkirchen.

2011. године, почаствован позивом маестра Валерија Гергиева, постаје гостујући соло челиста Симфонијског оркестра Мариинског Театра. Две године касније враћа се у Санкт Петербург како би одржао још један концерт, али овог пута публику у сали Мариинског театра осваја реситалом са пијанистом Владимиром Милошевићем.

Члан је и DOUBLE SENS ансамбла са којим редовно наступа и снима за Дојче грамофон.

Као солиста и камерни музичар наступао је у Америци, Кини, Русији, Холандији, Шведској, Норвешкој, Белгији, Бугарској, Румунији, Монаку, Кореји, Аустрији, Немачкој, Великој Британији, Швајцарској, Француској, Финској и многим другим земљама.

Сузуки је неговао камерну музику и са квартетом Рубикон са којима је између осталог гостовао на престижном City of London фестивалу.

Од иностраних фестивала издвајају се још BBC Proms, Festival Аuvers - sur - Oise, Sion Valais Shlomo Mintz Festival.

У региону нема битнијег фестивала на ком Ђорђевић није учествовао – од БЕМУС-а када је 2016. године извео Шостаковичев концерт, преко Охридског лета, Лауреата Катје Попове, НИМУСа, до Загребачких љетних вечери (Zagreb Summer Evenings), НОМУС-а, Котор-Арт-а и Чело Фест-а у Београду, БЕЛЕФ-а, АРЛЕМ-а и фестивала Бољшој.

Наступао је са Bergische Symfoniker, Београдском филхармонијом, Kammer Philarmonie Amade, Симфонијским оркестром РТС, Kамерата Сербика, Bamber Chamber Orchestra, Симфонијским оркестром РТВ Словеније, Војвођанским симфоничарима, Нишким симфонијским оркестром, Гудачима Св. Ђорђа, Македонском филхармонијом, Симфонијским оркестром југоисточне Европе, Плевенском филхармонијом, Камерним оркестаром Душан Сковран, Камерата Академика и другим оркестрима широм региона.

Сарађивао је са уметницима као што су Итамар Голан, Јулијан Рахлин, Емил Табаков, Тан Дун, Шломо Минц, Денис Шаповалов, Михаил Шербахов, Роман Симовић, Немања Радуловић, Алена Баева, Oлга Ситковецки, Бојан Суђић, Минчо Минчев, Франческа Дего, Џон Адамс, Ен Шао, Питер Скалтроп, Лесли Хауард и многи други.

Ванредни је професор на Факултету музичке уметности у Београду. Од 2015. године Драган Ђорђевић је уметнички директор у Школи за музичке таленте у Ћуприји, а од 2019. уметнички директор Фестивала музичке изузетности „Раванелиус“.

Сузуки свира на виолончелу Џејмса и Хенрија Бенкса из 1797. године.


ПРОГРАМ

 

Д. Кабалевски: Концерт за виолончело и оркестар бр.1, Г дур

П.И. Чајковски: Симфонија бр.4

Прикажи мање

Брамсов свет

петак, 11.10.2019. год., 20 ч

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солисти:
Ралица Петкова - виолина
Атанас Крастев - виолинчело

image

Ралица Петкова је дипломирала виолину 2011. године на Националној музичкој академији "Проф. Панчо Владигеров", Софија, у класи проф. Верке Стефанове, а 2012. године магистрирала на Националној музичкој академији у оквиру концертног мајстора Оркестар БНР-а Галина Коичева, у периоду 2012-2013. Специјализирала је код проф. Др Мариа Хосена на Новом бугарском универзитету у Софији, а мајсторске течајеве виолине код проф. Ангела Станкова, проф. Кристиана Алтенбургера, Симоса Папанаса, проф. Сергеја Кравченка, проф. Џерарда Поулета, Такашиа Шимитсуа и Ериха Грунберга. Госпођа Петкова је више пута била солиста Софијског оркестра Синфониета и Видин Државне филхармоније; оркестра Амадеус - Софија у Бугарској, Србији и Грчкој.

Од 2008. године, Ралица Петкова ради у оркестру Софија Синфониета као прва виолина и асистентица концерта. Победила је на конкурсу за концертног мајстора у оркестру Софиа Синфониета, 2014. године. Наступала је најпрестижнијим дворанама на свету, као што су: Бугарска дворана - Софија, Берлинска филхармонија, Златна дворана Мусикфереин у Бечу, Концертгебоу - Амстердам, Тон Хале-Црих, Викторија дворана - Женева, Фестивална дворана Осака Хал и Сантори Хал Токио - Јапан.

Након његовог успешног солистичког рецитала у Шведској - Остервал, у септембру 2016. уз извођење соната за виолину и клавир Бетовена и Брахмса са познатим пијанистом Пер Енфлом, дуо Петкова - Енфло уследиће са снимањима и заједничким концертима у Софији - Чамбер Дворана Бугарска, Видин, Перник, Шумен, као и снимљени ЦД са сонатама за виолину и клавир Цезара Френка и Јоханеса Брамса.

Професор Марио Хосен ју је 2019. године позвао за асистента на мајсторском течају виолине у Бечу на Летњој музичкој академији Орфеј.

image

Атанас Крастев дипломирао је на Народном универзитету „Лубомир Пипков“ (2007) и Националној академији наука „Панчо Владигеров“ магистрирао у класи професора Анатолија Крастев (2012). Од 2011. до 2014. године, усавршавао се код проф. Наталије Шаховске у Мадрид. У априлу 2016. успешно је одбранио докторат на Националној академији наука, где је главни асистент виолончелиста. Од 2018. до 2019. године одржава мајсторске течајеве на Летњим академијама у Созополу и Трансилванији (Румунија), на конзерваторијумима у Кијеву, Лвиву, Харкову, Букурешту и члан је жирија Међународног такмичења за виолончело у Сплиту (Хрватска).

Постоји 16 претежно првих и ванредних награда са међународних такмичења у Бугарској, Аустрији, Шпанији, Чешкој, Србији (2001-2015). За изврсност у области музичке уметности, награђен је сертификатом и наградом Министарства културе, титулом Академије младих талената, наградом Златна муза (за извођење руске музике), Кристалним фунтама СБМТД (2007 и 2012). ), Награда за коморну музику у Мадриду (додељена од краљице Софије), награда МК Златно доба (2018).

Наступао је у Аустрији (Беч), Француској (Париз), Холандији (Алкмар и Берген), Италији (Венеција и Сијена), Шпанији (Мадрид, Сантандер, Толедо), Русији (Москва), Украјини (Кијев, Лавов, Харков), Грчка, Чешка, Словачка, Србија, Бразил, итд., На свим одговорним бугарским подијумима и фестивалима. Атанас Крастев је солиста симфонијских оркестара - на гала концерту на новогодишњем фестивалу у Националном дому културе посвећеном придруживању Бугарске Европској унији, на Зимским музичким вечерима - Роусе, Европском музичком фестивалу, Софиа Недеља Музике , Мартовским данима музике "," Варнско лето ". Учествовао је на Камерном фестивалу у Пловдиву, Аполониа Арт Фестивалу, Клавирској екстраваганци, Данима музике у Балабановој кући, Братиславом музичком фестивалу, серији Нев Мастерс у Холандији и још много тога.

Постоје бројне снимке уживо на БНТ-у, Новој ТВ, ТВ 7 дана, ТВ 1, СКАТ, Београдској националној телевизији, Бразилској ТВ Глобо, документарним и студијским снимцима у БНР-у и многим другим. Његов рецитал 30. новембра 2005. у главном граду Бразила објавио је на ДВД-у БсБ. Постоје ЦД (Хаиднов концерт у Ц-дуру) са Коморним ансамблом Солоисти Солоиста, диригент Пламен Ђуров, ДВД са АСО (Дворжак концерт), ЦД (дела Брахмса и Пиацоле) са триом Oscar Esplá de Asisa.

Од 2002. године учествује у виолончелистичком триоу Cellissimo (са Анатолијем Крастевом и Калином Крастев), са којима наступа у Бугарској и иностранству. Сарађивао је са пијанистима Жаном Бернардом Помијем, Женом Захаријевом, Јовчом Крушевим, Евгенијем Божановом, Викторијом Василенко, Маргаритом Илиевом и другима, са виолинистима Светлином Русевим, Хавијером Инхаустијем, Еријем Масаоком и другима.

Атанас Крастев извео је бројне концерте као солиста оркестара (Софијска филхармонија, Софијски универзитет БНР, Симфонијски оркестри из Русе, Варне, Бургаса, Шоумена, "Петробрас Симфоника", "Оркестар синфонамски" солисти “итд. Крастов је 2014. године добио прву награду и златну медаљу на међународном такмичењу виолончела у Лиезен-у (Аустрија), а 2015. трећу награду на Међународном такмичењу Jeunesses musicale у Београду (Србија). У последње три сезоне извео је рецитале у Москви - у дворани Рахмањинов и дворани Московског конзерваторијума, у музеју Чајковског, учествује у фестивалу пианове екстраваганције, за Бугарску је извео два премијерна концерата Вивалдија, бројне рецитале и наступе, наступ у Бугарској дворани и Бетовновн марчевски дани музике - Троструки концерт са Светлином Русевим, Жаном Бернардом Помијем и Софијском филхармонијом, затим програми у Варни, Сијени, Италији, концерти у Бечу, Мадриду, Украјини, соло рецитал Софиа Недеља Музике, бугарска премијера концерта за виолончело и гудаче Добринке Табакове, концерти са квартетом Фрош и други.


ПРОГРАМ

 

Ј. Брамс - Дупли концерт, а-мол

Ј. Брамс - Мађарске игре од 1 - 5

Прикажи мање

Концерт

четвртак, 26.09.2019. год., сала НСО у 20 ч

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се две године заредом на Universität für Мusik und darstellende Кunst у Бечу и сарађивала са маестром Јормом Панулом, Петером Етвошом, Ангелом Шуревом и Младеном Јагуштом.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. НаОсвојила је прву награду на 3. Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра, 2000. године. Добитник је “Златне значке”, престижне награде 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, 2004. године. Лауреат је Еурооркестар Фестивала у Москви, Русија, 2012. године.

Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром, Мађарска, Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Музика театро Ансамблом у Риму, као и Омладинским оркестром Турина у Валенсији, Оркестром Конзерваторијума Оскар Еспла у Аликантеу, Шпанија, Националним симфонијским и филхармонијским омладинским оркестрима Ел Салвадора, Националним симфонијским омладинским оркестрима, хором и балетом “Хосе Артигас” и СОДРЕ у Монтевидеу (Уругвај). Стални је гост диригент Нишког симфонијског оркестра.

Милена Ињац је дириговала Интернационалним симфонијским оркестром, централног 29. Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног Еурооркестар симфонијског оркестра на истоименом фестивалу у Москви, априла 2012. године. Гостовала је на Трибини композитора у Београду, Бољшој фестивалу Емира Кустурице на Мокрој Гори, НИМУС фестивалу у Нишу, као и фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији, Шпанији, Уругвају и Русији. Одржала је мастеркласе дириговања у Шпанији, Ел Салвадору и Уругвају.

Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству и два CD издања вокално-инструменталне и инструменталне музике у издању Факултета уметности у Нишу, као и DVD снимљен уживо у Шпанији у издању Универзитета у Мусији.

Милена Ињац је професор предмета Оркестар и диригент Симфонијског и Камерног оркестра Concertante Факултета уметности и уметнички руководилац и диригент сценских извођења оперете Ј.Штрауса: Слепи миш и опере Ђ. Росинија: Севиљски берберин, у оквиру обнове оперске сцене у Нишу, у сарадњи Факултета уметности у Нишу, Нишког симфонијског оркестра и Народног позоришта у Нишу. Оперета Слепи миш успешно је изведена као гостујућа представа у сезони 2013. у Народном позоришту у Београду.

Продекан је за наставу на ФУ и координатор за међународну сарадњу Универзитетског центра у оквиру пројекта Еразмус+.


Солисти:
Тадија Минчић - фагот

image

Тадија Минчић (1990) рођен је у Нишу у музичкој породици. Нижу и средњу школу за фагот завршио је у класи проф. Мирка Исаеског (ФМУ Београд). Потом завршава дипломске и мастер студије у класи проф. Еберхарда Маршала (соло-фаготисте симфонијског оркестра Баварског радија) на Универзитету за музику и извођачке уметности у Минхену. Концертирао је као члан различитих камерних састава и оркестара у Немачкој (Am Gasteig, Herkulessal -Минхен, сала Берлинске филхармоније, Konzerthaus Берлин, Elbphilharmonie, Laeiszhalle Хамбург), Аустрији (златна сала Musikverein -а у Бечу, Wiener Konzerthaus, велика сала Mozarteuma, Festspielhaus Салцбург), Швајцарској (Tonhalle Zürich), Италији, Француској, Словенији, Румунији, Кини. Као солиста наступао је у Истанбулу (Турска), и више пута са Нишким симфонијским оркестром изводећи и премијерно дела за фагот. Од 2007. до 2009. био је први фаготиста оркестра Европског оркестра младих. Током школовања био је лауреат многих републичких и међународних такмичења. Држао је мајсторске курсеве за фагот у Немачкој и Турској. Концерти са еминентним музичким личностима као што су у Даг Јенсен, Тил Хајне, Франсоа Лело, Ерик Тервилигер, Оливије Тарди, Андраш Адорјан допринели су Тадијином искуству да буде активни члан оркестра Минхенске радиотелевизије, Минхенског камерног оркестра, Бах Колегијума-Минхен, Театра у Улму, Театра Пасау, Грузијског камерног оркестра – Инголштат.

image

Никола Ћирић рођен је 1992. у Нишу (Србија). Завршио је основну и средњу музичку школу у свом родном граду, а основне и мастер студије на Академији уметности у Новом Саду у класи професора Ненада Васића. Постдипломске студије завршио је на Универзитету Моцартеум у класи проф. Радована Влатковића. Наступао је као солиста са Београдском филхармонијом, Војвођанским симфонијским оркестром, Нишким симфонијским оркестром. Сарађивао са Фестивалским омладинским оркестром у Бајројту (Немачка), Универзитетским оркестром Моцартеум, оркестром фестивала Eнкуентро у Шпанији и многим другим оркестрима у Србији и иностранству. Као оркестарски музичар наступао је са еминентним уметницима међу којима су Зубин Мехта, Кшиштоф Пендерецки, Емануел Паји, Штефан Дор, Стивен Исерлис, Мартин Фрост, Хајнрих Шиф, док је као камерни музичар сарађивао са врсним уметницима као сто су Радован Влатковић, Матијас Рац, Паскал Морагес, Хансјерг Шеленбергер. Никола је био предавач на фестивалу Вербије у Швајцарској, као и на првој оркестарској академији Београдске филхармоније. Добитник је награде Универзитета у Новом Саду за изузетне резултате у уметности 2015. као и бројних награда на републичким и међународним такмичењима. Усавршавао се код изузетних педагога као што су Лука Бенучи, Андре Касале, Боштјан Липовшек, Михаел Хелцел. Стални је хонорарни сарадник оркестра Опере Српског народног позоришта у Новом Саду. Налази се на позицији соло хорнисте оркестра Београдске филхармоније.

image

Бојан Пешић је рођен у Беогрaду 1972. Дипломирао је на Факултету Музичке Уметности у Београду 1993. у класи професора Љубише Петрушевског. Још током студија се запослио у Београдској Филхармонији на позицији друге обое. 1997. године уписује се на Mannes College of Music у Њујорку, где је студирао у класи професора Ричарда Дилесија и 1999. добио диплому професионалних студија. У исто време био je на позицији прве обое у оперском оркестру The Lyric Theatre, из Хобокена, Њу Џерси. 2003. године је магистрирао на Факултету Музичке Уметности у Београду. Исте године добија позицију прве обое у Београдској Филхармонији на којој је и данас. 2000. године, са два блиска пријатеља и колеге, Ненадом Јанковићем фаготистом и Вељком Кленковским кларинетистом, оснива Београдски Дувачки Трио. Са овим ансамблом наступа широм региона и снима CD са ПГП-РТС-ом. 2005. Године, триу се придружују флаутискиња Марина Ненадовић и Хорниста Ненад Васић, трансформишући га у квинтет назван Дувачки квинтет београдске филхармоније који је активан до данас.

image

АНДРИЈА МИНЧИЋ (1986), дипломирао је у класи професора Анте Гргина на Факултету уметности у Нишу. Као концертни солиста свирао је на преко 100 концерата у земљи и иностранству (Шпанија, Грчка, Бугарска, Швајцарска, Енглеска, Холандија, Француска, Турска, Португалија, Катар, Канада...) На позицији првог и бас кларинета оркестра Sinfonieta Sofia наступао је у најеминентнијим салама Европе, попут Concert Gebow -а- Амстердам, Palau de la Musica, Grand teatro de Liceu, L’ Audotorio, L’Auditorio, L’Auditorio, Tonhalle-Cirih, St. Pauls, Covent Garden, Grand Hall. У оквиру НИМУС-а, наступио је више пута као члан дувачког квинтета Нишки солисти, оркестра Империо, триа Варахило. Као гост наступао је на концертима Триа Анима и на вечери ауторске музике проф. А. Гргина. Марта 2013. почиње са педагошком активношћу на катедри за дувачке инструменте Факултета Уметности у Нишу, на предметима оркестарске деонице, познавање литературе извођаштва и кларинет. У току године активно учествује на премијери и осталим извођењима оперете “Слепи миш”, “Севиљски берберин”, као и 9. симфоније Л. ван Бетовена. Априла 2014. остварује сарадњу са дуом “ Piano cello ”, који чине реномиране професорке Истанбулског Универзитета, Емине Сердароглу и Дилбаг Токаy, након чега се премијерно одржава концерт у сали Fylia Sanat (сала Истанбулске филхармоније). Децембра и јанура 2015. наступа на месту првог кларинета у оркестру “Штраус Фестивал” на концертима у Шпанији и Португалији свирајући у Малаги, Севиљи, Мадриду, Порту, Лисабону. Новембра 2015. наставља успешно сардњу са чланицама “ Piano cello ” дуа концертима у Сали Истанбулске опере Sureya Sanat и Enka Music hall. Учестали је предавач мајсторских курсева на државним конзерваторијумима у Измиру и Истанбулу. 2016. у сарадњи са колегама Николом Пековићем- хармоника, и Николом Цветковићем- клавир, формира састав Никола и Бојана Пековић with Art family, који својом концепцијом и одабиром инструмената чини потпуно јединствен састав. То се убрзо уочава на Светском трофеју у “ World music ” категорији (Портимао- Португалија) где освајају друго место у апсолутној категорији. Марта 2017. као једини представници Балканске регије, наступају у Дохи на фестивалу “ Fifth string ”. Новембра 2018. на светском трофеју акордеониста у World music категорији освајају прво место у Викторији /Канада. Остварио је трајне снимке за ПГП-РТС, Катарску националну телевизију, Турску националну телевизију, локалне радио и тв станице у Србији. Усавршавао се код истакнутих педагога у земљи и иностранству, попут В. Кленковског-Србија, М. Бекавца-Словенија, Ф. Бенда-Швајцарска. Наступао је под диригентском палицом следећих диригената: М. Ињац, С. Костић, В. Шоуц, Д. Савић, З. Станисављевић, А. Вујић-Србија, Ф. Муратовски-Македонија, Ле Фи Фи-Вијетнам, Џ. Рос-Велика Британија, С.Динић,-Швајцарска, С. Симеонов-Бугарска, К. Н. Лане-САД, Даниеле Ђулио Молес-Италија... Стипендиран је више пута од стране града Ниша, добитник је стипендије општине Медијана Св. Петка, највећег признања града Ниша 11. Јануар као најбољи дипломирани студент ФУ у Нишу за 2009. годину, Сребрног знака Универзитета у Нишу, као и Гранд При-ја Занатске коморе Србије.


ПРОГРАМ

 

Г. Форе: Павана оп. 50

Г. Форе: Павана оп. 50

Андрија Минчић (кларинет)

Бојан Пешић (обоа) и Тадија Минчић (фагот)

В. А. Моцарт: Симфонија кончертанте за дуваче (Ес - дур)

С. Прокофиев: Симфонија бр. 1 (Д - дур) "Класична симфонија"

Прикажи мање

Иван Дончев

20.9.2019.

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солистa:
Иван Дончев - клавир

image

Музички критичари описују Ивана Дончева као «префињеног» (магазин Кобуз), «препун темперамента» (Дармстадтер Ехо), «надареног беспрекорном техником и изванредном способношћу узбуђења» (Ил Цитадино). Легендарни пијаниста Алдо Ћићолини дефинисао га је као "уметника надареног изузетним музичким и инструменталним вештинама".

Иван Дончева је први пут међународна јавност упознала са 16 година, након што је освојио три награде на Међународном клавирском такмичењу "Карл Филч" у Румунији, укључујући и велику награду "Шопен" коју је добио од Шопеновог удружења у Дармштаду. Исте године освојио је прву награду на 2. пијанистичком такмичењу за немачку и аустријску музику у Бургасу, а дебитовао је у концертној дворани "Гастеиг" у Минхену.

Од тада је Иван Дончев свирао соло рецитале и концерте у водећим концертним дворанама широм Европе, Азије и Америке: у Њујорку (Меркин Хол), Бечу (Боесендорфер Сала), Москви (Конзерваторијум Чајковски, Музеј Скрјабин), Сеулу (Дворана Мариа Калас, Геумнаре Хол), Берлину (БКИ), Лондону (Холст Хол), Милано (Сала Верди), Рим (Театро Паладиум, Фестивал Лист и пријатељи), Фиренца (Орсанмикеле Хол), Монпеље (Фестивал - Радио Француска), Симфонија Фестивал Сан Сеполро у Тоскани, Фестивал Ла фоле јоурни у Француској, Музички фестивал Аполониа у Бугарској и многи други.

Наступао је са оркестром Њујоршког фестивала, загребачким солистима, Римским оркестром - Тре, Кроншдат филхармонијом, Маркиђијаном филхармонијом, Бургаском филхармонијом, Бари симфонијским оркестром, Симфонијским оркестром Магна Грециа, Камерним оркестром Фиренца, Плевенском филхармонијом, Филхармонијом Орадеје, Симфонијским оркестром Пазарџика, Омладинским симфонијски оркестром - Мусоргски.

Иван Дончев је наступао је са многим познатим диригентима као што су Геум Но-санг, Даниел Швејзер, Хидеаки Хираи, Иван Кожухаров, Давид Крешенци, Јордан Дафов, Стефано Трасимени, Пиеро Романо, Григор Паликаров, Ђузепе Ланцета, Илку Ли, Луиђи Ди Фронцо, Сунаи Муратов и многи други.

Добио је награду „Соренто Класика“ од свог великог ментора Алда Ћићолинија, а 2011. године одржали су незабораван концерт за четири руке на музичком фестивалу Фенетранге у Француској.

У Италији, где се налази од 2000. године, Дончев се истакао као победник на неколико међународних такмичења: „Ћита ди Монополи - Гран Прајз Ехомјузик“ 2000; „Премио Сеилер“, 2001 .; „Сергио Фиорентино Клавирско такмичење“, 2004, „Међународно клавирско такмичење Ђузепе Терациано“, 2005. и „Музичко такмичење Сосиета Уманитариа“ у Милану - 2008.

Врло активан у камерној музици, магистрирао је на Музичком конзерваторијуму „Санта Ћећилиа“ у Риму и стекао БМ дипломе и за класични и за џез клавир.

Његов репертоар обухвата многа највећа клавирска дела, у распону од Баха и Скарлатија до савремених композитора. Изузетно је поштован због његових интерпретација Листа и Бетовена.

Његови записи укључују емисије за РАИ 3, Радио Француску, Радио Класика, БГ Национални Радио и ТВ.

Дончев је снимио светску премијеру концерта Куадро Синфонико Вито Палумбо (којем му је посветио аутор) и свих клавирских концерата Чајковског. 2011. године објавио је комплетан снимак Листових „Поетске хармоније и религије“ за колекцију Шева. Додељено му је максималних 5 звездица за снимање Бетовенових клавирско-виолинских соната са виолинистом Ивом Станковим, а признање му је доделио угледни музички часопис – „Музичко мишљење“ из Велике Британије.

2018. године потписао је уговор са клавирском кућом МУСО како би ексклузивно објавио прво комплетно снимање Бацевич-ове виолинске и клавирске сонате са француском виолинисткињом Аннабел Бертоме-Реинолдс, у сарадњи с Европским музичким центром Пендерецки у Пољској.

Тренутно Дончв тренутно ради на комплетном сету од 32 Бетовнове сонате које ће бити изведене и снимљене до 2022. године на 10 концерата у Аудиторијуму у Велетри (Италија).


ПРОГРАМ

 

Ф. Шопен - Концерт за клавир и оркестар, бр. 2, ф - мол, Оп.21

А. Дворжак - Симфонија бр. 8, Op.88

Прикажи мање

Музика инспирише

5.9.2019.

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солистa:
Амико Падула Ђулио - труба

image

Италијански трубач Амико Падула Ђулио, музичке студије почео је са 11 година, а само годину дана касније почео је да студира трубу на E.R. Duni di Matera где ће, под вођством маестра Николе Фери, дипломирати. Током година студија у Duni di Matera имао је многе музичке активности у саставу различитих оркестара; (омладински симфонијски оркестар, комерни оркестар, дувачки оркестар, симфонијски оркестар, биг банд). Учествовао је на мајсторским курсевима и семинарима широм света, контактирајући са славним именима у музици као што су: Андреа Тофанелли, Габриеле Кацоне, Никола Сантохирико, Фабрицио Босо, Андреа Лући. Учествовао је на бројним државним и међународним такмичењима као солиста. Сарађивао је са оркестрима, укључујуц́и ОГИ (Италијански омладински оркестар) Фиесоле, ОТО (Оркестар Театро Олимпико) из Виц́енце, Италијански међународни оркестар (Festival della Valle d'Itria), Оркестар Националне академије Санта Цецилије из Рима, оркестар Магна Грециа из Таранта, оркестар Миланске Скале. Сарађивао је и наступао је са великим мајсторима дириговања као што су: Aldo Ceccato, Gianluigi Gelmetti, Vaine Marshall, Carlo Rizzari, Oleg Caetani, Samuel Harding, Luigi Piovano, Giampaolo Pretto, Anton Shaburov, Francesco Paskualetti, Umberto Benedettiti Michegegeti , Aleksandar Janiczek, Michele Nitti, Carlo Ponti Jr, Itoh Sho Valter Sivilotti, Damiano Binetti, Domenico Longo, Grigor Palikarov.


ПРОГРАМ

 

А. Аратиуниан: Концерт за трубу и оркестар

Ђ. Росини: Увертире из опера: Семирамида, Ла газза ладра, Севиљски берберин и Вилијам Тел

Прикажи мање

Дан музике,

21.06.2019

На затварању концертне сезоне 2018-19, Нишки симфонијски оркестар слави Дан музике, 21. јуни, манифестацију коју је у Нишу први пут покренуо Француски институт, пре тачно 10 година..


Солисти:
Варвара Анастасијевић - алт и Андрија Ћирић - саксофо
Диригент и аранжер: Свилен Симеонов
Гост концерта: Валерија Војновић - сопран


ПРОГРАМ

 

ABBA -Voulez-vous

ABBA - Mamma Mia

Frank Sinatra - Misty

ABBA - Money, money, money

ABBA - SOS

Louis Armstrong - What a Wonderful World

ABBA - Know me

ABBA - Chiquitita

Frank Sinatra - My Way

ABBA - The whiner takes it all

ABBA - Honey, honey

Frank Sinatra - New York, New York

ABBA - Gimme, gimme, gimme

ABBA - Fernando

ABBA - Thank you for the music

Europe - The Final countdown

Прикажи мање

Руска ноћ

07.06.2019. Сала НСО, 20ч.

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солистa:
АНТОН НИКУЛЕСКУ - ВИОЛОНЧЕЛО

image

АНТОН НИКУЛЕСКУ - ВИОЛОНЧЕЛО

 

Антон Никулеску је рођен у Букурешту у породици музичара.

Прве часове музике је имао са оцем, који је био виолончело и солиста

Симфонијског оркестра из Букурешта. Од најранијег детињства су његови кораци у свет виолончела били праћени од стране једних од највећих виолончелиста икада из Румуније, Италије и Русије: Радуа Алдулескуа, Антонио Јанигра и Данила Шафрана. Са 12 година извео је свој први концерт у “Сали Мика Р.С.Р.” у Букурешту. Са 14 година насупио је као солиста са концертом  Е. Лалоа, а уз пратњу филхармонијског оркестра  „Молдавија“ у румунском граду Јаши. Био је добитник награде на различитим такмичењима и био је вођа виолончела у чувеном „Театру Скала“ из Милана у “ Театру Комунале ” у Фиренци и у “ Театру В. Белини ” на југу Италије у граду Катања.

Имао је запажене наступе у концертним дворанама Француске, Данске, Немачке,

Швајцарске, Румуније, Аустрије, Шпаније, Мађарске, Италије, Белгије, Португалије, Турске, Кипра, Арапских Емирата, Грчке, Јапана, Хонг Конга, Саудијске Арабије, Јужне Африке, САД, Кореје, Мексика, Бразиа, Венецуеле, Еквадора, Аргентине, Перуа, Казахстана и Узбекистана, дајући рецитале, учествујући као солиста на оркестарским и камерним концертима и снимајући за радио и телевизију.

Истакнут је педагог, а његови ученици годинама освајају у Немачкој прве награде на великом националном такмичењу “Југенд Музициерт” и на другим важним међународним такмичењима.

Од 1997. је почасни члан "Академиа Филхармоника ди Болоња"

Италија, која је основана 1666. године.

У Румунији је основао “Фондацију Еутерпе” за подршку младим

талентованим музичарима.

Члан је “Циришког гудачког трија”, “Трио ди Виена” и “Оистрах

Ансамбла ”, а свира заједно са пијанистима као што су чувени Бруно Канино, Павел Гилилов и други.

 

Од 2017. године генерални је директор Брашов филхармоније.

 

Свира на виолончелу "Пиетро Гуарниери - Мантова 1709".

 

 

Чувени уметници о музицирању Никулескуа:

 

РИКАРДО МУТИ (Диригент)

... Импресивна професионалност и музикалност ....

 

МСТИСЛАВ РОСТРОПОВИЧ (Виолончелиста)

... Изванредан виолончелиста са техничком перфекцијом и дубоким разумевањем.

 

ЕУГЕН ЈОХУМ (Диригент)

 

... Он је уметник пун симпатизма музикалности и савршене професионалне техничке природе

....

 

 

ДАНИЛ ШАФРАН (Виолончелиста)

 

... Имао сам прилику неколико пута слушати Антона Никулескуа, његову природну музикалност и његову мајсторску техничку способност карактерише солиста високог стандарда ...

 

ЗУБИН МЕХТА (Диригент)

 

... Антон Никулеску је велики солиста из свих музичких тачака гледишта, он је у савршеном стању контроле његовог инструмента и изведбе, а оставља трајан утисак на публику ...

 

РАДУ АЛДУЛЕСКУ (Виолончелиста)

... чудесни виолончелиста, велики музичар, његова техничка вештина је импресивна.

 

КАРЛО МАРИА ЂУЉИНИ (Диригент)

... Моје највише поштовање за његову уметност и моје најбоље жеље за успех и будућност.


ПРОГРАМ

 

П. И. Чајковски: Варијације на Рококо тему за виолончело и оркестар

А. Бородин: Половецке игре

М. Мусоргски: Увертира - Зора над реком Москва (Из опере "Хованшчина")

А, Хачатуријан: Адађо - из балета ("Спартак")

Прикажи мање

Вече Вебера

24.5.2019. Сала НСО, 20ч.

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солистa:
Зоран Митев - фагот

image

Фаготиста Зоран Митев је дипломирао у Централној музичкој школи у својој родној Републици Северној Македонији код професора П. Трајковског у Скопљу и наставио је студије на Академији музике у Љубљани, где је 1987. дипломирао са похвалом. проф. Божидара Тумпе. Специјализовао се на Колеџу за музику и извођење наставе у Грацу (1988-91) код Р. Фродланда и Б. Ковача. Школовање је наставио у летњим школама са истакнутим професорима Ј. Вајдом у Будимпешти и В. Поповим у Москви.

У септембру 2010. године, од Сената Академије музичке уметности Универзитета у Љубљани награђен је за изванредан рад.

Већ за време студија освојио је неколико награда на националним и федералним (државним) такмичењима као солиста и члан камерних састава (Љубљана, Приштина, Трбовље и Скопље) и награде на такмичењу Загребу. Учествовао је на међународним такмичењима за фаготе у Тулузу, Минхену и Прагу. За време студија примио је две Прешернове награде на Академији музике (1984, 1986).

Године 1987., као члан Медитеранског оркестра, свирао је на европској сцени. Као солиста и члан камерних састава, наступао је са познатим музичарима, као што су: флаутисти Ирена Графенауер и Матеј Грахек, пијаниста Хинко Хас, кларинетисти Мате Бекавац, Дарко Брлек и Јоже Котар, виолиниста Чрт Шишкович и Јернеј Бренце, виолончелист Чрш Шишкович и Јернеј Бренце, челиста Милош Млејник и др. Основао је нови трио у Новој Љубљани, као и данашњи дувачки квинтет СЛОВИНД, трио Про музика нова, са триом из Словеначке филхармоније и Трио ОФФ.

Наступао је као солиста код куће и ван граница света, наступајући на међународном фестивалу као што су: Виен Модерн, РОМУС у Ровињу, Охридско лето, Љубљански летњи фестивал, Скопско лето, Музички септембар у Марибору, Лубеничке вечери у Цресу, Музички фестивал у Штипу, Фестивал БЛЕД, Опенинг Мјузик...

Међу његовим најзначајнијим наступима су: 1994. у Дубровнику на Дубровачким љетним играма, солистички концерт у августу 1997. у Охриду на фестивалу "Охридско лето", солистички концерт са Словеначким филхармонијским оркестром у децембру 2005. године, у Скопљу на фестивалу Скопско лето, на концерту "Јесенског фестивала" у Сарајеву 2010. године, а Сарајевска филхармонија одржала заједно са Митевим Моцартов концерт за Фагот и Оркестар и солистички рецитал на 51. и 62. фестивалу у Љубљани, а његов наступ је тада био посвећен 30-годишњици уметничког рада.

До сада је извео више од 40 соло и комерних композиција словеначких композитора, као што су Рамовш, Шивић, Фиршт, Сојар Воглар, Кривокапич, Михевц, Бавдек, Свете, Врхунц, Главина, Прошев, Манцев, Хабе ...). У јуну 2013. године извео је пет концерата посвећеним словеначким књижевницима са Словеначком филхармонијом (Т. Хабе, Н. Фиршт, Л. М. Шкерјанц, Т. Сојер Воглар, И. Петрић).

Издао је ЦД-ове:

  • Трио у успону (1994),
  • Зоран Митев - фагот (рецитал 51. Љубљанског летњег фестивала, 2004),
  • Про мусика Нова (2005),
  • Трио дувача Словеначке филхармоније (2006),
  • Концерт за фагот и оркестар (Словеначка филхармонија , диригент А. Нанут),
  • Концерт за фагот и оркестар "Словеначки композитори за фагот" (Словеначка филхармонија, диригент Лорис Волтолини 2015.)

Између 1984. и 1992. био је соло фаготиста у Оркестру СНГ Опера и Балет Љубљана, а од 1992. године је соло фаготиста у оркестру Словеначке филхармоније.

Зоран Митев се такође бави и педагошким радом. Од 2005. до 2010. године био је професор у истакнутој школи у Изоли. Од академске године 2011/12, професор је на Академији музике у Љубљани. У периоду од 2006. до 2016. године он и његови ученици освојили су 30 првих и 10 других награда на међународним такмичењима у Србији, Словенији, Чешкој Републици и на такмичењима младих музичара из Словеније.


ПРОГРАМ

 

Карл Марија фон Вебер:

Концерт за фагот и оркестар у Ф дуру

Увертира из опере "Оберон"

Увертира из опере "Фрајшуц"

Увертира "Јубел"

Увертира из опере "Абу Хасан"

Прикажи мање

АВАНГАРДНИ МОМЕНТИ

петак, 10. мај 2019. год., сала НСО у 20 ч

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се две године заредом на Universität für Мusik und darstellende Кunst у Бечу и сарађивала са маестром Јормом Панулом, Петером Етвошом, Ангелом Шуревом и Младеном Јагуштом.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. НаОсвојила је прву награду на 3. Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра, 2000. године. Добитник је “Златне значке”, престижне награде 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, 2004. године. Лауреат је Еурооркестар Фестивала у Москви, Русија, 2012. године.

Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром, Мађарска, Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Музика театро Ансамблом у Риму, као и Омладинским оркестром Турина у Валенсији, Оркестром Конзерваторијума Оскар Еспла у Аликантеу, Шпанија, Националним симфонијским и филхармонијским омладинским оркестрима Ел Салвадора, Националним симфонијским омладинским оркестрима, хором и балетом “Хосе Артигас” и СОДРЕ у Монтевидеу (Уругвај). Стални је гост диригент Нишког симфонијског оркестра.

Милена Ињац је дириговала Интернационалним симфонијским оркестром, централног 29. Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног Еурооркестар симфонијског оркестра на истоименом фестивалу у Москви, априла 2012. године. Гостовала је на Трибини композитора у Београду, Бољшој фестивалу Емира Кустурице на Мокрој Гори, НИМУС фестивалу у Нишу, као и фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији, Шпанији, Уругвају и Русији. Одржала је мастеркласе дириговања у Шпанији, Ел Салвадору и Уругвају.

Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству и два CD издања вокално-инструменталне и инструменталне музике у издању Факултета уметности у Нишу, као и DVD снимљен уживо у Шпанији у издању Универзитета у Мусији.

Милена Ињац је професор предмета Оркестар и диригент Симфонијског и Камерног оркестра Concertante Факултета уметности и уметнички руководилац и диригент сценских извођења оперете Ј.Штрауса: Слепи миш и опере Ђ. Росинија: Севиљски берберин, у оквиру обнове оперске сцене у Нишу, у сарадњи Факултета уметности у Нишу, Нишког симфонијског оркестра и Народног позоришта у Нишу. Оперета Слепи миш успешно је изведена као гостујућа представа у сезони 2013. у Народном позоришту у Београду.

Продекан је за наставу на ФУ и координатор за међународну сарадњу Универзитетског центра у оквиру пројекта Еразмус+.


Солистa:
Бојана Ђоловић - виолина

image

Бојана Ђоловић рођена у Горњем Милановцу 1989.године. Виолину почиње да учи у класи проф. Анушке Николић. Основне и мастер академске студије завршила је на Факултету Уметности у Нишу у класи проф. Јована Богосављевића. Била је концертмајстор Симфонијског Оркестра Младих Србије од његовог оснивања, 2007. године, члан Интернационалног оркестра Топенкурсет, Норвешка 2008. године, где је похађала мастерклас Исака Шулдмана на Академији за музику у Ослу, Норвешка. За време студија била је концертмајстор Симфонијског оркестра Факултета Уметности из Ниша и камерног оркестра ‘Кончертанте’, са којим је наступала и као солиста под диригентском палицом Милене Ињац, и Јаниса Адамидиса (Кетерини, Грчка). У театру ‘Верди’ у Милану изабрана је за концертмајстора оркестра основаног 2011. године , била је вишегодишњи члан оркестра Буxтехуде, Немачка. Одржала је више солистичких концерата у земљи. Посвећује се камерној музици и од 2013. године активно наступа са камерним ансамблом БЛИСС, чији је оснивач. Члан је камерног оркестра Аморосо (Лесковац). Запослена је у Нишком симфонијском оркестру од 2013. године на позицији првих виолина, а од 2016.године ангажована је као професор виолине у музичкој школи Фортепиано у Нишу. 2017. године основала је први Фестивал камерне музике у Нишу, БЛИСС.


ПРОГРАМ

 

Прокофиев, Григ, Магле

Прикажи мање

19.4.2019. Сала НСО, 20ч. Добро дошли!

Пролећна увертира

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солистa:
Шантал Стиљиани - клавир

image

Пијанисткиња, Шантал Стиљиани, рођена је у Француској венецијанског порекла. Завршила је формалне студије на Националном конзерваторијуму у Паризу, а највећи утицај на њену каријеру имала је њена студија и пријатељство са пијанистом Ивон Лефебур, која је познавала еминентне композиторе Дебисија, Равела, Дукаса, Шабриеа и Габриела Фауреа.

Животна љубав Шантал Стиљиани према француској музици помогла јој је да освоји прву награду на Међународном пијанистичком такмичењу Клод Дебиси 1975. године. Међутим, њена права страст су радови Ј.С. Баха. Њен приступ Баховој музици описан је као ослобођен од конвенционалних формата и ставова. Стиљиани је истакнута и по томе што су њена интересовања ретко свирана дела. Недавно је, на пример, извела сонату Пол Дукаса (француског композитора и критичара) током турнеје по Флориди и одржала је серију концерата у Токију посвећених мање познатим француским композиторима.

Поред снимања за француски радио, Шантал Стиљиани се сваке године појављује у угледној париској концертној сали Гаво, а наступала је као солиста и камерни музичар у Француској, Немачкој, Холандији, Шведској, Канади, Италији и Великој Британији. Редовно држи мајсторске курсеве у Француској, Грчкој и Бугарској. Позвана је на Универзитет у Јужној Флориди (Тампа) и Музичкој академији Мусашино (Токио) да одржи серију мастер-класа о француској музици.

Шантал Стиљиани има еклектичан приступ комерној музици. Наступа са инструменталистима, певачима, класичним вокалним квартетом и глумцима (глас и клавир). Дала је низ представа поезије и музике: Рилке-Бах са Лорен Терзиефом, Маларме-Дебиси са Тасос Бандис у Грчкој (Мелина Меркјури Фондација) и Милос-Моцарт са Пасцал де Боисоном. Са компанијом Ла Хулот, продуцирала је Тенисонову мелодраму Енох Арден на музику Рихарда Штрауса, са Жак-Мариа Легендром. Представила је романе познатог књижевника из француске де Мопасанта са Ан Лефол у Француској и Харриет Андерсон у Шведској.

Шантал Стиљиани је основала два удружења. ФИЛОМУЗЕ окупља надарене уметнике из различитих дисциплина - музичаре, сликаре, композиторе, песнике, писце и глумце - како би обогатили своје креативно искуство. У истом духу, организовала је и радионице на којима се деца упознају са музиком, плесом, мимиком и историјом уметности. Њена друга асоцијација, ПИКСИС (грчко значење за компас), помаже младим уметницима из различитих дисциплина да сигурно корачају кроз свој професионалан живот.


ПРОГРАМ

 

Перту: "Пролећна увертира"

Моцарт: Концерт за клавир и оркестар бр.21, у Ц- дуру

Бетовен: Симфонија бр.6 - "Пасторална"

Прикажи мање

11.4.2019. Сала НСО, 20ч. Добро дошли!

Премијерни концерт

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солистa:
Лидија Бојиновић - виолина

image

Лидија Бојиновић је рођена 25.05.1994. године у Бањој Луци. Основно и средње музичко образовање на одсјеку виолине стекла је у Музичкој школи "Владо Милошевић" у класи професорице Александре Переуле. Године 2016. завршава основне студије виолине у класи професора Ивана Оташевића као студент генерације Академије умјетности Универзитета у Бањој Луци, а за постигнуте резултате и бројне успјехе награђена је златном значком Универзитета која носи име „Никола Тесла". Године 2016. уписује мастер студије виолине на Академији уметности у Новом Саду, које 2017. завршава у класи професора Флоријана Балажа са изузетним успјехом и највишом оцјеном.

Током школовања и студија осваја значајан број награда и признања на домаћим и међународним такмичењима, а у оквиру концертних активности наступа на концертним подијумима Италије, Словеније, Аустрије, Србије, Црне Горе, Босне и Херцеговине и Републике Српске. Издвајају се солистички концерти одржани у концертним салама Културног центра Бански двор у Бањој Луци, Музичкој галерији Задужбине Илије М. Коларца у Београду, Галерији “Артгет” Културног центра Београда, те концерт у Градској кући у Новом Саду, као и прво представљање уз пратњу симфонијског оркестра на новогодишњем гала концерту Бањалучке филхармоније у великој концертној сали Културног центра Бански двор у јануару 2018. године, и соло наступ са гудачким оркестром Академије умјетности у оквиру манифестације “Дани Владе С. Милошевића” у априлу исте године.

Од 2012. године стални је члан Бањалучке филхармоније у групи првих виолина, а више пута се публици представила и као солиста. Такође наступа као члан оркестра, концерт мјастор и солиста на бројним концертима Симфонијског оркестра Академије умјетности у Бањој Луци.

Академске 2018/19. године добија звање асистента на катедри за гудачке инструменте Академије умјетности у Бањој Луци, гдје је тренутно запослена.


ПРОГРАМ

 

Феликс Менделсон: Концерт за виолину и оркестар бр.2 е-мол

Феликс Менделсон: Симфонија бр. 3

Прикажи мање

4.4.2019. Сала НСО, 20ч. Добро дошли!

Јули Дамианов

Рођен 26. јула 1959. године у Пернику. Дипломирао је на Националној музичкој школи "Лиубомир Пипков" у Софији са специјалношћу "клавир" и Националном музичком академијом "Панчо Владигеров" са "оркестарским дириговањем", код проф.Лиле Гилеве.

Од 1986. године диригује у Државном музичком позоришту "Стефан Македонски" (сада "Државни центар за музику и балет - Софија") и тренутно је његов шеф диригент и уметнички директор. Од 2012. води и "Софијки духовни оркестар".

Извео је на десетине премијера и извео стотине представа и концерата у Бугарској, Немачкој, Данској, Аустрији, Холандији, Француској, Швајцарској, Белгији, Јапану, Словенији, Словачкој, Пољској, Русији, Јужној Кореји, Грчкој, Италији итд.

Добитник награде „Кристална Лира“ лауерат, добитник међународног такмичења композиције за музику 7/8, добитник је и многих других награда.


Солисти:
Саша Арсенков- тенор
Александра Ристић - сопран

image

Мр Саша Арсенков - тенор – рођен у Нишу, дипломирао соло певање у класи ред. проф. Радмиле Бакочевић у Сарајеву, затим постдипломске ( магистарске ) студије соло певања завршава у класи ред. проф. Радмиле Бакочевић на истом факултету. У току студија осваја већи број награда на такмичењима у земљи и иностранству. Потом активно учествује и успешно завршава „master class“ проф. Оливере Миљаковић у Бечу. Сарађује са Народним позориштем у Сарајеву, чији постаје члан и добија улоге у операма : “Бал под маскама” Г.Верди ; “Хасанагиница”Асим Хорозић ; “Весела удовица” Франц Лехар. У Нишу по повратку са студија, сарађује са црквеним хором “Бранко” као солиста где се представио публици Италије, Америке ,Канаде, Грчке и Русије. Као солиста мр Саша Арсенков сарађује са диригентима: Сузаном Костић, Владимир Крањчевић, Иваном Мировић, Дејаном Савићем, Миленом Ињац и изводи бројна вокално-инструментална делаод којих треба издвојити:„Вокалноa синфонијa“ Димитрија Бужаровског, „Свадба“ И.Стравински, “9. Бетовенова симфонија“,В.А.Моцарт „Реквијем“ и премијерно извођење оперете „Слепи миш“ Ј.Штрауса са улогом Алфреда, као и главна мушка улога грофа Алмавиве у опери „Севиљски берберин“ Г.Росиниа. Тренутно ради на Факултету уметности у Нишу као доцент на катедри за соло-певање. Поред педагошког рада активно се бави концертним активностима.


image

Александра Ристић - сопран, дипломирала је и магистрирала на Факултету музичке уметности у Београду, у класи проф. Ирине Арсикин. Добитник је многих награда на републичким и савезним такмичењима младих оперских уметника. Соло реситалима представила се бројној публици широм Србије, Црној Горе, у Словенији, Македонији, Италији, Великој Британији, Француској, Грчкој, Аустрији, Швајцарској, Мађарској и Чешкој. Наступала је у више наврата са Симфонијским оркестром Војске Србије "Станислав Бинички", Нишким симфонијским оркестром, гудачима Светог Ђорђа, оркестром Константинус и Симфонијским Оркестром Факултета Уметности у Нишу, а остварила је и велики број наступа са Нишким дувачким квинтетом као и са разним гудачким квартетима. Снимала је нумере за позоришне представе у Народном Позоришту у Београду, Народном Позоришту у Нишу и Нишком Луткарском позоришту. Од 2003.године чланица је триа АНИМА који постиже велике успехе у земљи и иностранству промовишући музику српских композитора. На свом репертоару Александра има комплетан опус соло песама композитора Константина Бабића, са којим је годинама успешно сарађивала. Улогом Розалинде у Штраусовој оперети” Слепи миш” пружила је значајан допринос обнови оперске сцене у Нишу . Од тада је водећи солиста Нишке опере, као и гостујући уметник Народног позоришта у Београду. За богат и успешан уметнички рад, добила је награду часописа “Музика Класика” за најбољег женског извођача 2015. године. Алекандра Ристић је редовни професор на Катедри за Соло певање Факултета уметности у Нишу.


ПРОГРАМ

 

Вече оперских арија

Верди, Деницети, Бизе, Пучини, Штраус...

Прикажи мање

21.3.2019. Сала НСО, 20ч. Добро дошли!

Премијерни концерт

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.


Солисти:
Маргарита Калчева - контрабас
Јован Богосављевић - виолина

image

Јован Богосављевић је рођен у Београду 1980. године. Виолину почиње да учи код свог оца, Драгутина Богосављевића (ученика чувених педагога И виолиниста Давида Оистраха И Бориса Кузњецова. Овај период школовања крунисао је као Апсолутни победник такмичења у Тортони у категорији до 30 година старости. Основне студије је завршио у класи Татијане Олујић у чијој класи је И магистрирао. 2002/03 године је магистрирао И на Краљевском Конзерваторијуму у Бриселу у класи Игора Ојстраха једног од највећих виолиниста данашњице. За време боравка у Бриселу, био је коцертмајстор студентског оркестра као И концертмајстор оркестра за савремену музику. По завршетку Краљевског Конзерваторијума Јован Богосављевић се усавршавао код: Микхаила Копелмана, Пјер Амојала, Ким Нам-Јуна И Бориса Кушнира.Као солиста са камерним И симфонијским оркестрима наступао је у: Србији, свим бившим Републикама, Чешкој , Словачкој, Пољској, Мађарској, Италији, Шпанији, Турској, Енглеској, Белгији, Грчкој, Бугарској, Немачкој, Финској, Шведској, Данској, САД, Кини, Аргентини, Јапану, Уједињеним Емиратима…Као солиста је наступао И на значајним фестивалима: Арс Музика-Брисел, Арт Фест-Лондон, Варшава Фестивал-Пољска, Фестивал Штутгард-Немачка, Фестивал Копенхаген-Данска, Интернационални Фестивал- Берлин, Бемус-Београд, Новосадско Музичко Лето, Нимус-Ниш, Котор Арт-Црна Гора…Као солиста је сарађивао са многим диригентима: Младен Јагушт, Урош Лајовиц, Доријан Вилсон, Андреј Андрејев, Биљана Радовановић, Јован Шаиновић, Бојан Суђић, Берислав Скендеровић, Саша Николовско Ђумар, Анатолиј Новицки, Барт Букарт, Станко Шепић, Весна Шоуц, Свилен Симеонов, Фан Тао, Игор Буденштајн, Бернард Стеинер…Као солиста је наступао са многим оркестрима од Београдске Филхармоније до Пекингшког Националног Оркестра. Сарађивао је И са великим бројем пијаниста: Ишил Бенги, Чуи Лан, Јелена Јермакова, Исак Секељи, Драгана Петковић, Биљана Горуновић, Оливера Ђурђевић, НаталијаМладеновић, Рита Кинка, Дејан Синадиновић, Стеван Спалевић, Александар Сердар…У дуету је наступао И са другим инструменталистима: Драгутин Богосављевић, Љубиша Јовановић, Марија Рајковић, Панта Величковић, Драган Ђорђевић, Немања Радуловић, Јан Лук Вотано, Алан Булгеријан, Роман Патколо, Дејан Гаврић…Дужи низ година наступа по свету као гост солиста са квартетом из Минхена ,,Басиона Амороса,, који су добитници награде,, Европски квартет,, И ,,Ехо Класик,, са овим саставом наступао и као замена Ане Софије Мутер И Максима Венгерова. Од 2015. године је члан ,,Српског гудачког квартета,, Оснивач је ,,Интернационалног Колегијума Уметника Стад,, у оквиру кога води камерни оркестар ,,Хибриди,, И квинтет за извођење музике Астора Пијацоле ,, Солисти ди Суд,,. Јован Богосављевић је један од најбољих виолиниста у свету за извођење музике Астора Пијацоле. Јован је као солиста И камерни музичар остварио више трајних снимака И цд-а за ПГП РТС, Kонтакт Лине, одсвирао преко 1000 концерата И као један од водећих уметника у Србији остварио бројне награде И критике: ,,Уметник године,, 2006. од стране Министарства Културе Републике Србије ,,Извођач године,, 2012. Музика Класика… Јован Богосављевић је редовни професор на Факултету уметности у Нишу и гост професор на Музичкој Академији у Источном Сарајеву. Јован поседује апсолутно невероватан стакато! Ово је редак дар! Јулијан Рахлин – 24. март 1998., Коларац, Београд Слушао сам Јована Богосављевића редак таленат, изузетног сјаја. Мислим да има велики потенцијал и надам се да ћу га, чути у блиској будућности. Махим Венгеров – 08.јуни 2001., Венеција Јован Богосављевић је најраскошнији виолиниста којег је српска музичка сцена изнедрила последњих година Јован Колунџија, 6.12.2013.


image

Маргарита Калчева рођена је у Плевену у Бугарској. Своју музичку обуку започела је у класи контрабаса на Средњој музичкој школи у Софији код Ирине Петрове. Као студент проф. Тодора Тошева дипломирала је на Националној академији за музику у Софији. Похађала је мајсторске курсеве код Проф.Виктора Чучкова и Мишела Вејлона. Маргарита је постала вођа контрабаса Националног оркестра радио Софија у Бугарској од 1998. године, као и ансамблом оркестра Каназава, Јапан од 2009. године. Ворлд. Њен репертоар укључује Bottesini,Dittersdorf ,Kusevitzkii ,Tschaikovski,Goleminov,Tabakov. Снимила је бројне плоче и прве наступе укључујући соло концерт у Јапану (2012), Варијације Рококо-Чајковски, Концерт за контрабас - Големинов, Бреависимо-Е.Мориконе, ”Yelloy-green” -Д.Христов. Од 2015. године је професор на Летњој академији -Созопол, Бугарска са студентима из Бугарске, Јапана, Панаме, Турске, Немачке. Од 2018. године започиње своју класу на НБ Универзитети-Софија.


ПРОГРАМ

 

Л.В. Бетовен - Увертира "Кориолан"

Ђ. Ботесини - Гранд дуо

Л.В. Бетовен - Симфонија бр.5

Прикажи мање

14.3.2019. Сала НСО, 20ч. Добро дошли!

Премијерни концерт

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се две године заредом на Universität für Мusik und darstellende Кunst у Бечу и сарађивала са маестром Јормом Панулом, Петером Етвошом, Ангелом Шуревом и Младеном Јагуштом.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. НаОсвојила је прву награду на 3. Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра, 2000. године. Добитник је “Златне значке”, престижне награде 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, 2004. године. Лауреат је Еурооркестар Фестивала у Москви, Русија, 2012. године. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром, Мађарска, Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Музика театро Ансамблом у Риму, као и Омладинским оркестром Турина у Валенсији, Оркестром Конзерваторијума Оскар Еспла у Аликантеу, Шпанија, Националним симфонијским и филхармонијским омладинским оркестрима Ел Салвадора, Националним симфонијским омладинским оркестрима, хором и балетом “Хосе Артигас” и СОДРЕ у Монтевидеу (Уругвај). Стални је гост диригент Нишког симфонијског оркестра. Милена Ињац је дириговала Интернационалним симфонијским оркестром, централног 29. Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног Еурооркестар симфонијског оркестра на истоименом фестивалу у Москви, априла 2012. године. Гостовала је на Трибини композитора у Београду, Бољшој фестивалу Емира Кустурице на Мокрој Гори, НИМУС фестивалу у Нишу, као и фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији, Шпанији, Уругвају и Русији. Одржала је мастеркласе дириговања у Шпанији, Ел Салвадору и Уругвају. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству и два CD издања вокално-инструменталне и инструменталне музике у издању Факултета уметности у Нишу, као и DVD снимљен уживо у Шпанији у издању Универзитета у Мусији. Милена Ињац је професор предмета Оркестар и диригент Симфонијског и Камерног оркестра Concertante Факултета уметности и уметнички руководилац и диригент сценских извођења оперете Ј.Штрауса: Слепи миш и опере Ђ. Росинија: Севиљски берберин, у оквиру обнове оперске сцене у Нишу, у сарадњи Факултета уметности у Нишу, Нишког симфонијског оркестра и Народног позоришта у Нишу. Оперета Слепи миш успешно је изведена као гостујућа представа у сезони 2013. у Народном позоришту у Београду. Продекан је за наставу на ФУ и координатор за међународну сарадњу Универзитетског центра у оквиру пројекта Еразмус+.


Солиста: Евица Радевска

image

Евица Радевска је рођена у Зајечару, где је завршила нижу музичку школу на два одсека - за клавир и хорну.

Након завршене гимназије у Зајечару, она долази у Ниш, где наставља средње музичку школу на одсеку за хорну и почиње студије енглеског језика и књижевности на Филозофском факултету, на одсеку за енглески језик и књижевност. Уписује Музичка академија у Новом Саду у класи проф Ференца Тарјанија, а у међувремену дипломира на Филозофском факултету. Наставља студије хорне у Нишу у класи проф Владислава Григорова. Током студија осваја И награде на међународним такмичењима у Новом Саду, Београду и Панчеву. Похађа мајсторске курсеве проф Хермана Баумана (Немачка), Ференца Тарјанија (Мађарска), Хавијера Бонеа (Шпанија), Зузане Рзоункове (Чешка), Едварда Дескура (Швајцарска). Члан Нишког Симфонијског оркестра је од 1996-2008. Као члан Нишког дувачког квинтета током десет година, она активно наступа широм Србије и учествује три пута на НИМУС-у. Наступала је као солиста са Нишким симфонијским оркестром, са Оркестром Факултета уметности , Академским оркестром у Софији, а као гостујући уметник у Wisconsin -у је два пута гостовала и то са The Badger State Girl Choir, САД 2016. и са Chamber, Prima Voce, Men`s and Kantorei хоровима 2017. год. Током првог боравка у САД априла . она добија позив да наступа као гост са The Wisconsin Symphonic Winds на концерту the Land of the Free, the Liberty Concert и одржава мастер семинаре на The Lawrence University, The Appleton High school and The Heid Music,Oshkosh. Током другог боравка у Аплетон-у, Wisconsin, изводи премијерно у целости Concierto en Relatos Breves, Роберта Пинтоса са пијанисткњом Саром Кифер. Њено разумевање значаја промовисања модерне музике резултирало је премијерним извођењима многих композиција за хорну, као што су Соната за хорну и клавир, Анте Гргина,Соната за хорну и клавир Xавиера Камина, коју је снимила са сином пијанистом Ђорђем Радевским, и иницирању стварања неких - Winds of the Winged Heart, за хорну, женски хор и клавир, који доживљава премиијеру у САД, у оквиру прославе десетогодишњице хора The Badger State Girl Choir по позиву њиховог диригента, Кевина Меидла, Морнинг`с Yестердаy, за хорну и клавир, које још увек није изведено, и Tears From the Garden of the Moon, за виолину, хорну, виолончело и клавир и Across A River`s Dream, Johnterryl-a Plumeri-ja. Све ове композиције су премијерно изведене 2015. у Нишу. Концерт Роберта Пинтоса изводи премијеро са Нишким Симфонијским оркестром 2017. Спој склоности ка камерном музицирању и звођењу савремених композиција, довео је и до сарадње са ClassicArt ансамблом из Софије, са којима је након снимања квинтета за хорну и гудачки квартет, Роберта Пинтоса остварила изузетну сарадњу и наступала на концертима у Нишу и Софији, у сали Булгариа, на концерту посвећеном камерној музици Л.В.Беетховен-а, а затим на концерту посвећеном камерној музици В.А.Мозарт-а, у Софији, на коме је премијерто изведен и квинтет Роберта Пинтоса. Исти композитор Евици посвећује Сонату за хорну и клавир, коју је такође снимила са Ђорђем Радевским ове године у Бриселу. Од 2008. године ради као професор хорне, камерне музике, и дувачког оркестра у музичкој школи у Нишу. Њени ученици су добитници награда на фестивалима, Републичким и међународним такмичењима као солисти и извођачи камерне музике.


ПРОГРАМ

 

Р. Глиер - Концерт за хорну и оркестар, Б-дур

А. Бородин - Симфонија бр.2, х-мол

Прикажи мање

8.3.2019. Сала НСО, 20ч. Добро дошли!

Јули Дамианов

Рођен 26. јула 1959. године у Пернику. Дипломирао је на Националној музичкој школи "Лиубомир Пипков" у Софији са специјалношћу "клавир" и Националном музичком академијом "Панчо Владигеров" са "оркестарским дириговањем", код проф.Лиле Гилеве.

Од 1986. године диригује у Државном музичком позоришту "Стефан Македонски" (сада "Државни центар за музику и балет - Софија") и тренутно је његов шеф диригент и уметнички директор. Од 2012. води и "Софијки духовни оркестар".

Извео је на десетине премијера и извео стотине представа и концерата у Бугарској, Немачкој, Данској, Аустрији, Холандији, Француској, Швајцарској, Белгији, Јапану, Словенији, Словачкој, Пољској, Русији, Јужној Кореји, Грчкој, Италији итд.

Добитник награде „Кристална Лира“ лауерат, добитник међународног такмичења композиције за музику 7/8, добитник је и многих других награда.


Солиста: Исидора Спасић Молес

image

Исидора Спасић Молес је рођена у Нишу. Од малих ногу показује наклоност ка музици и уметности, свира клавир и флауту, бави се сликањем и цртањем, што је и води ка средњој музичкој и уметничкој школи. Завршава основне студије са највишим оценама на Академији лепих уметности у Риму на одсеку сценографије, а затим и мастер на одсеку костимографије.

Оперским певањем се бави од 2011. године. Њен први вокални педагог била је проф. Тереза Каркавало, шеф катедре за оперско певање на конзерваторијуму Santa Cecilia у Риму, а од 2018. ради са Драганом Молес. Добитница је друге награде жирија и награде публике на Интерационалном такмичењу за оперске певаче Fausto Ricci у октобру 2018.г.

Активни је учесник пројеката асоцијације "Пријатељи музике" од њеног оснивања, као и других пројеката хуманитарног и едукативног карактера.


Солиста: Драгана Молес

image

Драгана Молес је завршила гимназију „Светозар Марковић“, затим средњу музичку школу у Нишу уз студије електронике, које оставља да би студирала на софијској музичкој Академији, затим завршава специјализацију на глумачкој Академији, магистрира и докторира са максималним оценама на тему вокалне педагогије. Тема доктората је од изузетног значаја за све оперске певаче којима матерњи језик није италијански, а желе да буду конкурентни на интернационалном нивоу.

Ученица је великих светских оперских имена као што су Рајна Кабајванска и Гена Димитрова, али је за њену технику и познавање белканта ипак најзаслужнија Теа Kарkавало, шеф катедре за оперско певање Конзерваторијума „Santa Cecilia“ у Риму.

Лауреат је интернационалних конкурса „Калеидос“ Палермо и „Опера рината“ Верцели, Милано.

Дебитовала је у „Травијати“,коју и највише изводи у својој каријери, а у репертоару има још десетак улога из опера „Риголето“, “Фигарова зенидба“, “Кармен“, „Фауст“ ,"Луција од Ламермура", „Отело“ и др. Остатак репертоара чини велики број дела камерне и духовне музике.

Бави се интензивно и педагошким радом, како солиста, тако и хорова. Одржала је двадесетак мастеркласова као воцал цоацх и учествовала у жиријима оперских такмичења широм Европе са великим светским именима као што су Јоан Сутхерланд, оперска легенда која је Паваротију отворила врата светских сцена; Лела Kуберли, последњи сопран који је снимао са Хербертом Фон Карајаном; Теа Kарkавало, сеф катедре за соло певање на Конзерваторијуму " Santa Cecilia " из Рима; Мариа Конти Галенти ("Моцартеум" из Салзбурга) и други.

Певала је на концертима, фестивалима и оперским представама у земљама Европе, Азије и Америке, највише у Италији

Од средине 2006. активно учествује у уздизању културног живота Ниша на интернационални ниво и оснива невладину организацију „Пријатељи музике“,која сарађује са сличним организацијама, амбасадама, министарствима и културним центрима из Европе и државним институцијама из Србије и Италије и којој је један од основних циљева да привуче младе култури и уметности. Последњих десет година живи и ради у Риму.


ПРОГРАМ

 

W. A. Mozart - Opera, Le nozze di Figaro, uvertira

W. A. Mozart - Opera, Le nozze di Figaro, arija Deh vieni, non tardar

W. A. Mozart - Opera, Le nozze di Figaro, duet Via resti servita

G. Rossini - Opera, Il barbiere di Siviglia, arija Largo al factotum

G, Donizetti - Opera Lucia di Lammermor, arija Regnava nel silenzio

W. A. Mozart - Opera Don Giovanni, duet don Djovanija i Cerline - La ci darem la mano

G. Donizetti - Opera Don Pasquale, arija Norine, So anch'io la virtu magica

F. Cilea - Opera Adriana Lecouvreur, Lo son umile ancella, arija Adrijane

G. Bizet - Opera Carmen, aria Habanera

G. Bizet - Carmen, arija toreadora - Votre toast

G. Verdi - Rigoletto, arija Djilde - Caro nome

G. Puccini - Madam Butterfly, arija Cio Cio San - Un bel di vedremo

G. Rossini - Tarantella, La danza

Прикажи мање

28.2.2019. Сала НСО, 20ч. Добро дошли!

Lamentate

Шпански диригент Hосе Луис Гранадос је од стране стручњака оцијењен као “један од најзанимљивијих младих диригената у протеклим годинама. Захваљујући његовој професионалности и разноврсности, развија своју уметничку каријеру комбинирајући свој рад као диригент бенда са својим активностима као саксофониста, улазећи дубоко у класичну и савремену музику, као и џез, фламенко и светску музику.

Студирао је оркестар и збор дириговања са маестром Гиесеппе Ланцетта (Конзерваториј Санта Цецилиа) у Риму, Аћим Холуб у Аустрији, Јуан Мариа Естебан на Универзитету у Мадриду и маестро Иарон Трауб (диригент Оркестра Валенсиа).

Водио је курсеве оркестра код Гарцие Асенсиое и курсеве бендовског дириговања код Ферера Ферана и Санз-Есперт-а, Јосе Р. Пауал Вилаплана, Андрес Валеро, Тео Апарицио Барберан, Рафаел Гаригос и Висенте Солер Сориано. Као и курсеви интерпретативне праксе са Луком Ћиантореом (професор Е.С.М.У.Ц.), оркестрална анализа са Паблом Гомезом, модерна хармонија са Јесусом Фернандезом и Данијем Флорсом и контрапункт са Аном Казуром.

Учествовао је у радионици о опери “ I Puritani ” Театро Реал Мадрид и помагао продукцију Дон Кихота, Национални балет Шпаније и Оркестра Валенсиана, Палау Арт.

Концертирао је са неколико оркестара као што су Оркестар Фиорентина (Италија), Оркестар Универзитета Маимонидес у Буенос Аиресу (Аргентина), Камерни Оркестар „Кончертанте“ (Србија), Камерна филармонија Грац (Аустрија) Оркестар Filarmónica de Requena (на међународним такмичењима) Оркестар Синфоника Театро Кастелар, Оркестар Синфоника Универзитета Мадрид и бендова попут Unión Musical Poblados Marítimos, итд.

Био је главни диригент Unión Musical “El Xúquer” Sumacarcer.

Данас ради као диригент Банда дел Центро у Гандији (Валенсија) са својом делатношћу као уметнички директор и диригент оркестра "Јовен Оркестар Турина".

Солиста: Марија Ивановић - клавир

image

Нишка пијанисткиња Марија Ивановић, докторант ПхД програма у музичком перформансу, на Универзитету Авеиро, Португалија, професор клавира, председница и оснивач “Цор Артис” циклуса хуманитарних концерата, координаторка музичких пројеката при хуманитарној фондацији “Футура Лоцал”, председница и оснивач ЊПТА Спаин-Цаталониа.

Основну школу “Душан Радовић” као и Средњу Музичку школу у Нишу, у класи проф. Слађане Буклијаш, завршава са признањем “Најбољи ученик генерације”. Са шеснаест година уписује такозвану “нулту групу” за талентоване пијанисте на Академији уметности у Новом Саду, у класи проф. Светлане Богино, у чијој класи и завршава основне студије клавира, са просеком оцена 10 и признањем “Најбољи студент Академије уметности”. Након тога, Савет Универзитета у Новом Саду бира је за најбољег студента целокупне генерације дипломираних у 2008. години, што је први и једини пут у историји самог УНС да та титула припадне студенту уметности. Два пута је УНС награђује за постигнуте врхунске резулате у области уметности.

Након две године ангажмана као сарадника у настави на предметима Клавир и Познавање клавирске литературе на АУНС, започиње двогодишње усавршавање на Високој школи за музику у Барселони (ЕSМúC) код некадашњег професора Државног Конзерваторијума у Москви, Владислава Броњевецког, где 2015. године завршава и Мастер напредних студија интерпретације. Тренутно похађа трећи степен студија на Универзитету Авеиро у Португалији, под менторством професора Гилвано Далагна и Јорге Салгадо Kореиа. Одржала је више мајсторских курсева на државним конзерваторијумима у Барселони и Бадалони, као и на Светском пијанистичком конгресу у Новом Саду.

У току школовања осваја више од четрдесет награда на пијанистичким конкурсима, међу којима су већина признања лауреата, прве и међународне награде, а половина из иностранства.

Међу бројним наступима у Србији, издваја се наступ као солиста са Нишким симфонијским оркестром и диригентом Свиленом Симеоновим, изводећи Шуманов концерт за клавир и оркестар, 2012. године.

У фебруару 2017. ради као уметник резидент на Академији, у Пезару, Италија. У децембру 2013. добија Потврду изузетности од стране Међународне Константинске академије медицинских, правних и друштвених наука из Тревиза, Италија. У децембру 2015. постаје и редован члан ове институције.

У 2014. преузима руководство над међународним такмичењем пијаниста ''Еугениа Вердет'' у Барселони, на коме је била и члан жирија. Служи се са седам свестких језика.


ПРОГРАМ

 

АРВО ПЕРТ - ЛАМЕНТАТЕ, КОНЦЕРТ ЗА КЛАВИР И ОРКЕСТАР

АНТОЊИН ДВОРЗАК - СИМФОНИЈА БР. 9

Прикажи мање

18.01.2019. Сала НСО, 20ч. Добро дошли!

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се две године заредом на Universität für Мusik und darstellende Кunst у Бечу и сарађивала са маестром Јормом Панулом, Петером Етвошом, Ангелом Шуревом и Младеном Јагуштом.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. НаОсвојила је прву награду на 3. Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра, 2000. године. Добитник је “Златне значке”, престижне награде 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, 2004. године. Лауреат је Еурооркестар Фестивала у Москви, Русија, 2012. године. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром, Мађарска, Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Музика театро Ансамблом у Риму, као и Омладинским оркестром Турина у Валенсији, Оркестром Конзерваторијума Оскар Еспла у Аликантеу, Шпанија, Националним симфонијским и филхармонијским омладинским оркестрима Ел Салвадора, Националним симфонијским омладинским оркестрима, хором и балетом “Хосе Артигас” и СОДРЕ у Монтевидеу (Уругвај). Стални је гост диригент Нишког симфонијског оркестра. Милена Ињац је дириговала Интернационалним симфонијским оркестром, централног 29. Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног Еурооркестар симфонијског оркестра на истоименом фестивалу у Москви, априла 2012. године. Гостовала је на Трибини композитора у Београду, Бољшој фестивалу Емира Кустурице на Мокрој Гори, НИМУС фестивалу у Нишу, као и фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији, Шпанији, Уругвају и Русији. Одржала је мастеркласе дириговања у Шпанији, Ел Салвадору и Уругвају. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству и два CD издања вокално-инструменталне и инструменталне музике у издању Факултета уметности у Нишу, као и DVD снимљен уживо у Шпанији у издању Универзитета у Мусији. Милена Ињац је професор предмета Оркестар и диригент Симфонијског и Камерног оркестра Concertante Факултета уметности и уметнички руководилац и диригент сценских извођења оперете Ј.Штрауса: Слепи миш и опере Ђ. Росинија: Севиљски берберин, у оквиру обнове оперске сцене у Нишу, у сарадњи Факултета уметности у Нишу, Нишког симфонијског оркестра и Народног позоришта у Нишу. Оперета Слепи миш успешно је изведена као гостујућа представа у сезони 2013. у Народном позоришту у Београду. Продекан је за наставу на ФУ и координатор за међународну сарадњу Универзитетског центра у оквиру пројекта Еразмус+.

Солиста: Јелена Јаковљевић - флаута

image

Јелена Јаковљевић рођена је 1983. године у Нишу, где је 2002. године завршила средњу музичку школу на одсеку за флауту. Исте године отпочела је студије на одсеку за дувачке инструменте на Факултету музичке уметности у Београду, где је и дипломирала 2007. са највишом оценом из главног предмета Флаута у класи проф. Љубише Јовановића. 2016. године одбранила је свој докторски уметнички пројекат, под називом Промене у флаутском звуку и техници у доба романтизма и стиче звање доктора уметности, на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Љубише Јовановића. Године 2008. добија награду из Фонда “Јаков Срејовић” на ФМУ у Београду, као најбоље дипломирани студент своје генерације. Од 2007. до 2011. године, била је солиста Нишког симфонијског оркестра. Током рада у овом оркестру, остварила је успешне концерте у сарадњи са еминентним диригентима као што су: Србољуб Динић (Аустрија), Данијеле Ђулије Молес (Италија), Андреј Андрејев (Бугарска), Ле ФиФи (Вијетнам), Азис Садиковић (Аустрија), Бојан Суђић (Србија), Дејан Савић (Србија), Весна Шоуц (Србија), Даринка Матић Маровић (Србија) и тако даље...

Од 2008. године бива ангажована као стручни сарадник на Катедри за дувачке инструменте Факултета уметности Универзитета у Нишу. Године 2009. напредује у звање асистента, а од 2015. године, стиче звање доцента на главном предмету флаута.

Остварила је низ успешних концерата представљајући се солистички у пратњи НСО у Нишу изводећи концерте за флауту и оркестар В. А. Моцарта, Карла Филипа Емануела Баха, Јозефа Хајдна и Јохана Јоакима Кванца. Као солистички и камерни извођач представила се у градовима широм земље и иностранства. Била учесник Националне концертне сезоне 2008. у организацији Министарства за културу Републике Србије . Похађала је мајсторске курсеве најеминентнијих флаутиста данашњице као што су: Орел Николе (Швајцарска), Емануел Паји (Швајцарска), Гоулианг Хан (Јапан), Аса Кахенберг (Шведска), Силвија Кареду (Италија), Дејан Гаврић (Аустрија), Гунила фон Бар (Енглеска), Михаел Кофлер (Аустрија), Феликс Ренгли (Швајцарска), Мишел Дебост (Француска), Мате Зупан (Словенија) и Љубиша Јовановић (Србија).


ПРОГРАМ

 

Саверио Меркаданте - Концерт за флауту и оркестар, Е - дур

Л. В. Бетовен: Симфонија бр. 3 (Ероика)

Прикажи мање

Традиционални Новогодишњи концерт
28.12.2018. Сала НСО, 20ч.

Новогодишњи концерт

Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.

Солисти:

image

Нора Караиванова, једна од младих извођача популарне музике у Бугарској. Финалиста другог издања музичког програма "Музички Идол" (2008). Магистрирала на Националној Музичкој академији "Панчо Владигеров", смер "поп и џез певање" у класи Алице Бовариан. Добија главну улогу у мјузиклу "Чикаго" у Народном Позоришту на Теразијама "Стефан Македонија", 2013. године. Наступала је и у другим мјузиклима као што су "Зоро" и "Исус Христ Супер Стар". Тренутно је солиста у рок опери Нострадамус. Заједно са неким од најбољих музичара у Бугарској, наступала је на бројним концертима и рок операма. Наступала је неколико пута са легендарним Бобијем Кимбалом, бившим певачем бенда "Тото". Одржала је велики број концерата и клубских представа у Бугарској и Европи. Снимила је албум - "Видим", који садржи неколико соло синглова. Аутор је текстова и музике за своје пројекте, а и за друге уметнике. Учествује у многим добротворним и друштвеним пројектима.


image

Милен Шопов, потиче из музичке породице, син је оперског певача из састава Стара Загора опере. На почетку музичке каријере свира клавир. У средњој школи наставља као солиста у хору "Св Константин-Кирил Пхилосопхер ". Његова љубав према великој сцени и мјузиклу посебно се види у његовом наступу " Jersey Boys " - савремени мјузикл из 2005. године, добитник награде Тони за најбољи мјузикл у 2006. Наступ у мјузилу му је омогућио озбиљан ангажман у жанру бугарске и светске поп музике, џеза, евергрина, рок музике као и у опери. Дефинисан је као богат вокални тенор, који тренутно наставља да се развија под вођством проф. др Иванка Нинова (предавач на Академији "Панчо Владигеров" - Софија). Учествује на мастер класовима, међународним семинарима, клубској и концертној сцени и на концертним емисијама. Песме из " Jersey Boys ", међутим, остају његова очувана територија - његова прва љубав.


ПРОГРАМ

 

J. Straus - Rosen aus dem Suden Walyer op.388

J. Straus - Czardasz operete die Fledermaus arr. A.Šurev

J. Straus - Ouverture die Fledermaus

Abba - Thank you for the music arr. Svilen Simeonov

J. Straus - Annen - polka op. 117

J. Straus - An der shonen blauen Donau walzer op. 314

Iz mjuzikla „Jersey boys“ – My eyes adored you

J. Straus - Unter Sonner Blitz polka schnel

Iz mjuzikla „Jersey boys“ – Fallen angel

J. Straus - Pizzicato – polka

John Kander - Maybe this time arr. Svilen Simeonov

J. Straus - Radetzky marsch op. 228

J. Straus - Tric-Trac polka

The Beatles - Cant buy me love arr. Svilen Simeonov

J. Straus - Egzptisher marsch

Frank Sinatra - New york, New york arr. Svilen Simeonov

J. Offenbach - Orphee aux enfers

Frank Sinatra - White christmas arr. Svilen Simeonov

D. Shostakovich - Walzer № 2

Прикажи мање
Top